中央音乐学院0基础学钢琴(中央音乐学院0基础学钢琴第四课)

http://www.itjxue.com  2023-03-05 20:47  来源:未知  点击次数: 

自学钢琴可以么?

钢琴自学是可以学会的。

联网上的免费课程十分多,假如真想着通过自学的话,挑选适宜的老师,一直跟随老师训练,学会钢琴或是有较大的很有可能的。

可是要是想越来越十分专业,做到十分高的水平,那么就必须专业的老师对自身的技术性开展一对一的课堂教学了。

而自学钢琴要掌握弹法,穿指便是将1指从2指和3指下边穿以往,弹奏更低音的弹法,穿指的那时候要留意只有用1指穿,

并且在穿的过程中只有穿2、3、4指,不可以穿5指,2、3、4指在白键上的情况下,1指在穿指的过程中不可以落在黑键上边。穿指的情况下跨距不可以很大,较多便是穿四指。

音乐零基础学钢琴的步骤

人的一生是一个从无到有的过程,就像电脑一样,新的电脑硬盘里是空的,需要我们输入各种程序和信息,存储的内容才能越来越丰富。人的出生一直到死亡有意识无意识地无时无刻地不在为储存而学习。从学习说话到学习走路;从学习穿衣到学习执笔;从学习分清左右到学习认识钟表;从学习文字到学习算数…….除了吃饭和睡觉这些动物的本能不用学习,世上每个人脑中的每个技能都得一次次地从零开始学习。

人类的自我学习过程是有规律的,都必须会经历几个必经的阶段。最开始是对一种技能产生兴趣和好奇,随后变得越来越热爱,从而开始尽可能的在脑中捕捉和存储这种技能信息,产和模仿的欲望,在模仿过程中会遇到一些前进的阻碍,这时主动的向老师请教来解决问题,当老师传授方法后,通过科学的练习达到心中渴望得到的学习成果。

好奇心是学习过程中最重要的动机和先决条件

开始学习一项技能需要内心强大的主动性的,它取决于最初好奇心。当学习者不具备这个先决条件时,有意识的培养和引导就变得尤为重要了。

很多家长和老师抱怨学生不爱听课,经常逃课,可在真正具有凝聚力和人格魅力的老师讲课时,平时那些逃课的学生都会早早来到课室去占座位,如饥似渴的去听课。这说明什么呢?说明这位老师极准确的抓住了学生的好奇心。换句话说,他的教学激起了学生们的兴趣和求知欲。因为他找到想学习这门课的学生们共同急切想要学习的东西,和大家心中最疑惑又最想得到答案的东西。而且每堂课他都会给下堂课留下更加吸引人的悬念,这就像听评书,说大话书人总是在最关键时打断故事,一个“请听下回分解”让人吊足胃口。所以学生们才有如此大的动力去听这门课,等着老师下次来解开心中的谜团。一些教师在使用我们文化课学习当中常用的课本时也存在着这个问题。真正有效教育应该是能先挑起学习求知的动机,然后再加以教授,这就要求教师具备生动的联系能力,使得学生们上完一课就充满好奇的期待下一次课。

“热爱”是坚持学习的根本动力

学习任何技能都是需要持之以恒的,唯有真心热爱才是永不懈怠的根本动力。

当代社会的现状使得我们的教育过程普遍存在不符合人正常学习心理次序的问题。比如说,当代中国的初级的古典音乐普及工作是做的很好的,现在全国大量的孩子在家长的设计下正在不同程度的学习小提琴或钢琴等西洋乐器。不过从根源的学习动机来说,深究中国的家长心理,让孩子学习音乐普遍是出于一种“学一个特长,以后生活有出路”的初衷,虽然这并不为错,也确实是国情所致。而国外孩子学习音乐的动机多是因为浸泡在这个古典音乐环境中而真正产生兴趣,进而开始学习。所以从最初学习动机的区别来看,学习主动性的差距就显而易见。可是往往学习主动性是学习音乐最重要的环节,因此在此情况下,着重保护孩子对音乐时,音乐欣赏可更有目的地进行,让其比较专题化。如学生弹奏莫扎特的奏鸣曲或变奏曲,平时就可以集中听莫扎特的各种类型作品,让其对莫扎特的风格、特点有专门的感受。亦可把音乐分为大的时期来欣欣赏,如巴洛克时期、古典时期、浪漫时期,就可以有意识地放在一起听听,感受他们共同点和不同点。

对初学的学生来讲,除了广泛的聆听和感觉外,更应着重对自己所学教材的熟悉和模仿。这方面老师的要求是起主导作用的。教师应对教材进行深入研究,让学生明确音乐形象、情绪,并明确通过哪些弹奏方法来达到动听鲜明的弹奏。全国学习钢琴非常普及,而好的教师又不是到处都有,这时候则应借助于音像制品来促进教学。现在一些基本的钢琴教材都必须有示范的录音带甚至带讲解的录像带,这些音像带对教学能起到广泛的指导作用。

学生通过熟悉、模仿,逐步到有自己的独立音乐见解,具有生动的音乐感、表现欲,这就需要不断的听和熏陶。居住在大中城市的学生,有条件的要争取多听各种音乐会,因为钢琴是表演艺术,必须多看多听现场的演奏。如果没有听现场音乐会的条件,也可注意收看电视中的音乐会转播。现在,这种机会还是经常有的,只要有心,是不会错过的。

多给出学生提供表演的机会

再进一步,老师和家长要注意多给学生提供给别人表演的机会。孩子练了那么长时间,最终的目的还是要表演给别人看,不是给家长和老师。能否在给人表演的时候把自己的音乐感发挥、表现出来,就是一个重要的问题,这也是每个学习音乐的人,都迟早要面对的。每个学生会有不同的性格、不同的情况。比如有的人性格放得开,不在乎,甚至越有人看越得意,越来劲。这样的学生一般都喜欢上台表演。但家长和教师要注意提醒孩子的是,不要因过分兴奋激动而失控,弹得过快。要求孩子在演奏时既要保持投入、兴奋的优点,又要从容不迫,头脑清楚。对于一些性格较内向、胆子比较小而容易紧张的学生,一定要让他们在演奏前多弹给人听,家里有客来,就让学生为客人表演,也可以带学生去别人家给人表演,也可组织几个学生一起开小演奏会,互相观摩比较,这有很大的捉进作用。

永远都是第一遍

钢琴用为表演艺术,难在表演时就这一遍。平时练百遍千遍,也许自己在家里弹得很不错,但是要别人承认你弹得不错,就必须在演奏这一遍时发挥好。有时我们很羡慕搞美术的,画一幅画,可以在家里一点点地去琢磨,去修改。一旦画好了,这幅画就永远不会再变化,除非作者想对其再加工。而我们的演奏,每次都要重新开始,在家弹好了,不一定上台演奏就能一样好。有时学生在台上弹错了,也许心里会说“我在家里弹得挺好的”,但谁都知道这样解释是没有用的。因为你在家弹好的那一遍,并无法弥补你在台上演奏这一遍的错误。也许有的学生会说“我下一遍就能弹好”,那也不行,因为无论是表演,还是考级、考试所承认的永远都是那个第一遍。为了弹好这个第一遍,我们都要做很多项式努力。对于每一个学习表演艺术的人,很主要的一点就是永远不要放过任何一次锻炼(练习)的机会。

要学会自己给自己找缺点

对于学琴的孩子,除了给别人弹(演奏),让老师和家长或请别人帮助自己发现错误和问题之外、也可借助录音、摄像自己发现自己的缺点和问题。要把自己演奏的状况,录下来自己听,看看自己还有什么优缺点,有哪些问题和不足。因为人在有录音或摄像情况下演奏的感觉,比较接近演奏的感觉,与一个人无拘无束的弹(演奏)在心理上是不大一样的。这个过程也会有一些舞台演奏心理体验的。让孩子平常多经历这样一些锻炼,既有利于发现自己的毛病,也有利于锻炼自己的演奏经验,这样可以让学生在真正的演奏或考级中,能够有充分的思想准备,使自己的技能及音乐得到正常发挥,以保证临场时把自己的音乐感觉比较自如地不打折扣的表现出来。具备自然的音乐感,才能去感染和打动你的观众。

要入中央音乐学院作曲系一定要懂钢琴吗?吉他可不可以?

别听上面几位的。有很多零基础的学习音乐制作。只不过音乐制作会很辛苦,因为音制的人要精通很多乐器,不光是钢琴和吉他,其他乐器都要知道原理,特点。你听到哪首歌是只有钢琴的?

吉他

贝斯

键盘这些是编曲四大件,最常用的,所以一般音乐制作专业这些是都要学的,我们就有这些课。编曲课会一点点的交给你编吉他,编贝斯,编鼓的方法,除了这些以外你还要去了解弦乐,管乐,什么民乐啊,反正只要是乐器你都要了解,因为哪种乐器你都可能用的上。

如果你只是作曲,不考虑编曲,那就简单多了,会不会钢琴都无所谓,当然会钢琴是更好,吉他也可以,不靠任何乐器就能作曲的人多了去了,其实作曲最主要考验的还是视唱练耳的基本功,还有乐理和声这些最基本的东西。

另外还有一点,你想走什么风格,如果是老艺术家内种,比如《我像雪花天上来》

《军港的夜》这一类的歌曲,那中央院毋庸置疑,绝对是首屈一指。如果你是写流行类,爵士类,雷鬼等等,反正就是除了传统以外的音乐的,那我推荐你来我们学校,国内唯一一所学习流行音乐的大学,北京现代音乐学院,就是没学历,但是学音乐的你考个博士也没用,玩的还是技术。我也不是做广告的,我就是这的学生,很多人觉得没学历就去了别的学校,最后都后悔了,国内任何一所学校,尤其是学音制和录音的,设备没法和我们学校比,国内最大舞蹈房,最大录音棚,最大琴房,就是我们学校。也不跟你说这些了,你能考上哪个上哪个吧。主要还是关于音乐制作方面的,如果有不懂你的你再追问我吧

我学的就是音制

大二了

我高一最近学钢琴(零基础),高三艺考考中央音乐学院或者武音有希望吗?

艺术是一种天赋。你有兴趣和天赋,再加上自己的努力是很有希望的,加油!

中央音乐学院课程钢琴

中央音乐学院钢琴系的教授哪些比较有名气。一节课大概有多少钱

1、中央音乐学院钢琴系的教授在国内外均很有名气,其代表人物有:周广仁教专授、杨俊教属授、李其芳教授、陈比刚教授、谢华珍教授、杨鸣教授、吴迎教授、卞萌教授以及潘淳教授等,这些教授很多都是国际比赛的评委,带出的很多学生也在国内国际的钢琴比赛中屡屡获奖。

2、目前中央音乐学院钢琴系的一些老教授带的学生多为参加国际比赛的参赛选手,在学院的教学中也多为带一些研究生,很少再教私学的学生(个别学生除外)。

3、就上述这些比较有名气的教授而言,其个别课的学费一般都在800—1000元人民币左右,而这些能够交的上学费的学生也大多为在钢琴演奏上很有培养前途的学生。

成人怎么 *** 音乐学院学习钢琴

1,没有专业考级。所有的考级,不管是全国的还是音协的还是中央院的还版是上海院的,都是业余权考级。

2,中央音乐学院没有钢琴培训,但是中央音乐学院的学生提供一对一钢琴辅导,当然不是免费的。起价至少80。老师当然也带,但是你这种程度的就没必要花大价钱跟老师学了,跟学生学足够了,都是从小学起来的,基本功肯定没问题。

3,才学过两年钢琴而已,又停了那么长时间,所以说跟以前没学过一样。按部就班的来,不一定非要考级,那个证书没什么用,而且为了考级只逮着3、4个不怎么好听的曲子练,很枯燥。

关于学钢琴不知道是 *** 音乐学院进修好还是在本地找一个好老师学习好

进修和私下找老师都有一定的好处,我觉得这个问题得分开看,如果你更看重你钢琴的综合实力(包括对乐理,音乐的理解等等)得到很大的提高,推荐去进修,但是花费大,而且这个进修其实有点骗骗的意思(我个人认为,原来在四川音乐学院进修过)(还有个小插曲,你说你本地有个俄罗斯老外,不会是个女的吧,在库尔勒?不是没关系,我以前认识一个莫斯科音乐学院的,钢琴技术不行,比不 *** 音乐学院的高手)。

找老师比较好的就是可以一对一的根据你的不足专门为你量身定做一套学习的方案,可能学习的范围会比较窄,但是可能单个方面的深度会有增加,这个难在很好的老师不好找啊(400块一节课的老师就别找了,我给小朋友上一节课都200,我以前学琴800一节课,还和老师认识的),我觉得高级别的钢琴教学就不是教技术技巧了,而是教给学生一种对音乐的感悟和理解,1000个人眼中有一千个哈姆雷特,所以音乐是有不同风格的,做出自我的风格是一种对自己人生价值的诠释!

有利有弊,决定还是看你,谢谢!

中央音乐学院钢琴系都学什么

钢琴:

中央音乐学院钢琴系是与学院同龄的重要部门之一,至今已有58年的历史。1960年建国初期,为了培育和发展中国这块钢琴沃土,一批来自南京国立音乐学院、北平艺术专科学校以及法国、美国等海内外的有识之士组成了钢琴系最初的教师团队。他们之中包括朱世民、易开基、朱工一、李昌荪、洪士銈等名家。五、六十年代又有一批名家进入钢琴系执教,他们当中包括洪达琳、程美德、夏国琼、周广仁、周书坤、李菊红、刘育和等人。从前苏联派来援华的著名教授谢洛夫、塔图良、克拉芙琴柯等对当时我国的钢琴教育发挥了重要的作用和影响,培养出了顾圣婴、李名强、刘诗昆、殷承宗等许多优秀的钢琴家。之后,钢琴系的队伍不断扩大,吸引和汇集了本院与上海音乐学院最优秀的毕业生以及从海外欧美各国学成回国的杰出人才组成了今日钢琴系强大的师资队伍。

目前,钢琴系主科教研室现有教授:周广仁、李其芳、杨峻、吴迎、杨鸣、卞萌、潘淳、杜泰航,其中,周广仁、李其芳、杨峻三位教授享受国家特殊津贴;副教授:由熹、盛原,讲师:邹翔,助教:佟博;见习教师:谭晓棠、赵聆;

钢琴系共同课教研室现有副教授:李昕、陈漪涟,讲师:张左权、魏小凡、林晔、马绍康,刘兴辰、姚岚、童薇,助教:何轶、智园行方。

另外,还有陈比纲、郭志鸿、谢华珍、黄佩莹、泰尔五位教授、张式谷副教授退休反聘在我系任教。这些教师形成了一只具有国际水平和持续发展活力的师资队伍。

目前,钢琴系主科专业有本科生72人,硕士研究生32人。

现开设课程有:钢琴主课、钢琴室内乐、钢琴艺术史、声乐伴奏、钢琴教学法、钢琴演奏与指挥、钢琴表演风格研究、钢琴共同课个别课、钢琴共同课集体课、钢琴即兴伴奏等课程。

五十多年来,钢琴系师生在国际国内各类比赛中获奖100余项,为我国培养了众多钢琴人才。今天,几百名毕业生遍布中国和世界各地。其中,在我院担任钢琴教学的优秀教师(包括大学、中学、各系钢琴伴奏)很多也是由我系培养的。

钢琴系每年有多位世界一流的钢琴大师来我系讲学、演出,学术交流活动频繁;我系教师也经常参加国际演出及讲学活动,并担任国际国内钢琴比赛的评委;另外,我系近乎每周举办一次学生演奏会,学生艺术实践活动丰富多彩。 //etoote/ETONetE/university/10005

中央音乐学院用的是什么钢琴呢

中央音乐学院生产的卡丹萨钢琴,在中央音乐学院及附中等各类高校、艺术学院已广泛应用于教学琴,是中央音乐学院指定用琴。想知晓更多关于卡丹萨的,可在天猫上搜卡丹萨钢琴。

中央音乐学院钢琴考级

如果考的是中央音乐学院的,就要抓紧练习了。中央音乐学院的要比音协的难,总共有版9级。每次考级权的时候,必须要考完音乐基础知识。钢琴五级需要基础知识的一级,钢琴七级需要基础知识的二级,钢琴九级需要基础知识的三级。他们是要看证书的,不然名都报不了。报名一般是考级时间的前三至两个月。还有,中央音乐学院的考级老师,一般都是本部的,要求十分严。不像其它地方的老师都是请来的,那些都是会弹就可以过的。

考级时分为五部分:

1.音阶——总共有十二组,C

G

F

D

降B

A

降E

E

降A

B

降D

升F

(只有三级才有半音阶,老师说让弹后,你再弹,没说的话就不用弹了。)老师抽测一组。

2.练习曲——自选,弹一首即可。

3.复调音乐——自选,弹一首即可。

4.大型奏鸣曲——自选,弹一首即可。

5.小型乐曲——自选,弹一首即可。

弾这五个部分时,老师可能会打断你,你就直接弹下一首就可以啦,这样说明你弹得好,不用担心。如果老师什么都没有说,你就弹完这首曲子,接下一首。

总共也就十分钟吧,很简单的。

请问中央音乐学院钢琴系的老师一节课要多少钱呢

当然是资深教授好,但是资深教授也看她是否愿意带你,如果不愿意带你的话,即使和她上课了也没有用,如果没有老师愿意做你考上之后的导师,你的主课就等于不通过。

中央音乐学院的钢琴!

两首练习曲,程度来最低肖练自,一首全套钢琴奏鸣曲,所有形式以及调式的音阶琶音分解 *** ,一首大型乐曲以及一套前奏曲与赋格或者某国组曲,除此之外还有视唱练耳(B级别),基础乐理,面试(基本上也是钢琴),至于走后门,这么说吧,假如你的水平是99,人家要的是100,你家里要是有牛逼的人或者神多钱还可以考虑走走后门,如果人家要100你水平97那就基本不可能走了,即使你99走后门也是要看当年考生整体水平的,所以正常情况下还是别想了

中央音乐学院钢琴进修

2016-秋季-23期-钢琴-全国音乐教师等级认证-高级

为促进我国社会音乐教育的发展,提高社会音乐教师专业素质和教学能力,以及为音乐院校、音乐教育机构和社会音乐学习者提供师资认证参照。中央音乐学院特制定“全国音乐教师等级认证”标准,并开展中央音乐学院“全国音乐教师等级认证”培训、认证工作。

学员参加中央音乐学院“全国音乐教师等级认证”培训后,颁发中央音乐学院“全国音乐教师等级认证”《培训证书》;经中央音乐学院有关专家考核合格后,颁发中央音乐学院“全国音乐教师等级认证”《认证证书》。

中央音乐学院“全国音乐教师等级认证”《培训证书》、《认证证书》均由中央音乐学院继续教育学院颁发。中央音乐学院继续教育学院将对《认证证书》进行统一编号管理,并录入中央音乐学院“全国音乐教师等级认证”数据库备案。

开课时间:2016年11月21日。

如果您准备参加本期培训,请先进行网络报名并交费,与继续教育学院老师确认后再预定机票。否则发生的一切责任由学员自行承担,与我院无关。

详情请查阅招生简章://cce.c.e.cn/searchcourse/zhaoshengdeng?cid=2

中央音乐学院都有哪些专业

1、钢琴专业,中央音乐学院钢琴系始建于1950 年,建系初由朱世民、易开基任正副主任。 “四人内帮”垮台前容后,钢琴系被取消,和管弦系合并为钢管系。到1978年正式恢复钢琴系,工作慢慢走上正轨。

2、作曲系,中央音乐学院作曲系始建于1950年4月,与学院同时诞生。建系之初由著名作曲家、理论家、音乐教育家江定仙教授任首届系主任。

3、声乐歌剧专业,中央音乐学院声乐歌剧系(简称:声歌系)是中央音乐学院下属的一个院系,建于1950年, 原为声乐系。 1977年,原声乐系中部分教师组成歌剧系。 1984年,声乐系与歌剧系合并成立声乐歌剧系。

4、指挥专业,中央音乐学院指挥系 建立于1956年。指挥教研室开设了乐队指挥法、合唱指挥法、总谱读法、双钢琴交响乐演奏课程。

5、管弦专业,中央音乐学院管弦系成立于1950年,是中央音乐学院音乐表演艺术学科方向的一个重要教学部门, 管弦系设有木管教研室、铜管教研室、小提琴教研室、大提琴教研室、中提琴教研室、室内乐教研室、乐队合奏课教研室和钢琴艺术指导教研室。

(责任编辑:IT教学网)

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