广告平面设计专业的地位影响500字(平面广告设计的前景)

http://www.itjxue.com  2023-02-24 02:30  来源:未知  点击次数: 

你是怎样看待平面广告设计这个专业的.

平面广告行业应该算是美术专业的一种商业延伸。好的平面设计师就是一个美术师。

一、平面广告行业就因为商业化的存在,在很多时候不被人理解为美术。大多数不会美术,没有美术功底得也能在广告店,公司生产设计部门从事设计行业。准确说一般从事就是套,抄,山塞。偶尔需要自己设计一下的工作。这种工作一般不需要什么审美观,现在网络上素材也相当多,千图,昵图,站酷,红动,猪八戒等也给工作人员提供大量抄袭素材。

二、平面广告行业做到好得,比如品牌策划等等,一些要求比较高,比如外单等,对设计师工作要求原创。对平面设计师的美术功底就有一定要求,那平面设计就成了美术的延伸。所谓的创意并不是一些所谓的方法论,密芨,速成宝典,真正的创意其实就是个人在深刻理解美术和平面理论后一种自然而然的审美观的提升。创意本身需要大量的理论和生活积累,功到自然成,自然而然就成就 了设计师的创意风格。

三、就是因为高端设计和普通图片排版都广泛存在于商业设计中,所以设计师的要求也要现实许多,一句话,该抄就抄。需要创作时,你就得拿出真本事创作属于你的东西 。设计的真谛就是不要为了设计而设计。设计也是一种生活。

☆如果你真正爱好设计,那你在抄来抄去时候,记得要从美术开始,真正去从事平面设计这项坚苦而又伤脑力的事业。只有一开始就不畏坚辛的坚持原创,你的水平才能在天长日久过程中不断得成长,最终形成自己的设计风格,成为设计师。(当然为了生活,更多从事就是抄来,改。)一味的抄,而大脑懒于设计最终会成为软件操作工,一味设计而不懂得权宜,那也是个生活失败的设计师。

☆ 你想成为真正的设计师,美术,平面设计理论课程永远是你必需要面对的基础课程;离开美术和平面设计理论课程,设计无从谈起。

论述广告设计对以后的工作有什么影响?

广告设计专业特别注重电脑广告设计能力、活动策划能力的培养;注重培养学生对广告传播效果分析能力以及从事广告经营管理、广告市场调查与营销的能力。使本专业学生培养成为既懂广告美术设计、文字广告设计,又懂广告传播与活动营销的复合型人才。

毕业生就业的主要去向是:报社、杂志社、电视台、广播电台、出版社等新闻出版单位的广告部门,企事业单位广告部门,中外广告公司,市场调查与咨询行业等。

学广告设计这个专业好吗?

可以。

现随着市场越来越规范化,不论是事业单位还是企业单位都越来月注重品牌形象的打造。好的品牌形象设计离不开好的设计,所以设计师对于任何一家公司来说都是必不可少的岗位。通常来说一家大型企业随着公司下设产品或项目的增多,一个公司配备多个设计师是常事。

市场经济发展速度很快,想要抢占市场,必须要有很好的品牌影响力,早已不再是“酒香不怕巷子深”的年代了,现在广越来越多的企业认识到,有了好的商品远远不够,还需要优秀的广告才能更好的产生效益,优秀的广告必须由优秀的设计师来制造,可见,广告设计这一职业的前景一片光明。

扩展资料

广告学研究的中心问题,是探讨和揭示广告活动在商品促销中的运动规律,着重研究下述几项内容:

1。广告的基本原理。包括广告的基本概念,广告在商品经济中产生和发展的必然性,广告在商品经济中的地位和作用以及广告的基本任务等;

2。广告策划。包括广告调查、广告计划、广告预算、广告策略、广告实施及效果测定等。

3。广告设计与制作。针对广告公司和专业设计公司的需求,培养具备综合素质和技能的平面设计师,使学员掌握平面设计不同职位需求的专业设计技能,并具备独立完成各种设计项目的能力。

4。广告心理学等。要想广告方案深入人心,必须得研究广告心理学。

平面广告有哪些作用和影响??、

平面广告设计属于视觉传达设计范畴,是广告设计中最大众化的媒介形式。按现代传播学的观点,又是一种信息传递艺术。作为视觉信息传递的媒介,文字语言与视觉形象有机结合的视觉信息传递艺术,既要完成传递信息的宗旨,又要给人以美的享受,具有实用与艺术的双重价值。是审美性、机能性、经济性共同实现的过程。在应用美术与商业美术之中,平面广告拥有最大范围的设计领域。报纸杂志、海报、路牌、流动广告、邮递广告、宣传单、年历、书籍装帧、产品包装及影视、影像类等等都包含其中。

(一)创意与技巧

什么是创意?创意是一种设计思维活动,即有方向的对问题进行彻底的思考,深刻的理解,运用想象、灵感、判断、归纳等方式组合分析。任何一个具体事物的背后都有一个理念存在,事物的精美,来自于理念的精致。对习惯发生怀疑,对万物怀有童心,是培养创造力的开始,广告的特性决定了创意的立足点必须落在产品上,创意的生命力在于实现广告目标。作为实用艺术,是在事物的生长阶段,通过艺术大师的非凡想象,提升当下人的精神质量和思想秉性,新奇、有理、有节、真实是最基本的要求。因此,国际广告的发展趋势,现代广告语汇越来越注重创意、理念的表达。完美的设计是创造性活动,首先要看是不是具有原创性。原创是一种精神,一种永远向前的精神,吸引人的不在于说什么,而在于怎么说,是对审美期待的猛烈冲击,并产生对人生长久的审视。从视觉意义上看,尽管只在你眼前显示几秒钟,但却是充满灵感的东西,不仅具有强烈的形式感,更有令人回味的创意。其次创意的点要很准确,迁强附会肯定没力量,成功的创意是广告的重要特征。我们身陷商品的汪洋大海,资讯泛滥,信息爆炸,太多的自我推广与营销,使人常常产生一种“觉察”的惰性,对传统的视觉形式感到麻木,无动于衷,选择成为摆在每个人面前最多、最困惑的问题,但与此同时,对于具有高度视觉刺激的表现形式也变得更为灵敏和易于接受,也就是说,独特的表现形式,必将增强广告的注目效果,这就是造形阶段,即形式层面的东西。总体来说,任何一件平面设计作品,都是由图形、色彩、文字编排、整体效果几大构成要素组合而成。作为视觉艺术,强调的是观感效果,广告图形是构成设计版面的第一视觉元素,用视觉艺术手段塑造并传达商品信息,是广告版面的生命所在,但绝非是对广告文字的简单图解。由此可见,对图形的处理就显得尤为重要,图形设计是设计技巧的第一步。平面广告设计的漫长历史,使人类在图形的构成上,积累了大量的宝贵经验和方法,大致可分为以下几种方式:

形态重叠:是常用的图形组合方法,两个以上视觉元素相叠构成。可以是同质、异质相叠;夸张、对比相叠;也可以整体与整体相叠,整体与局部相叠。通过形态的重新组合排列,形成新的空间容量和思维延续,既反映一定的空间,又保持平面性与叙事性,包含认识与联想的双重意义。

夸张对比:当图形构成中有两个以上的视觉元素时,以超出原有比例的手法,夸张其中之一,与画面中的其他元素形成强烈的大、小、质、量反差效应,改变人们的正常视觉印象,达到突出主体的目的。切记图形夸张要适度。

文字构想:图形中文字构想及文字本身的象形化,应具有双重功能:首先是作为信息传递作用的视觉功能,字形符号要具有强烈、鲜明的视觉效果,使信息传达更具标识性。另一方面是作为传情达意的心理功能,赋予字形形象化,图形化,强化文字本身意义的外延,增加可视性,强调字的形象化及直觉化,给文字一种情趣,一种生命,形成以字代图或以图代字的特殊视觉功能。

空间错落:图形的构成条件,是视觉元素处于一定的透视空间状态,即矛盾的空间状态,或不同视觉元素同处于一个环境或主题中,形成多元素空间状态。

重复构成:同一性质的视觉元素通过有规律的排列,或散点式重复构成出新的图形模式。3个以上同质却不一定同量的单纯元素,进行渐次或平行等手段重复构成。

打散重构:将已有的视觉元素打散,按作者意图切断,重新配列构成。但一定不是单纯的元素罗列,而是有意识地加以组合、配置、构成。具体表现形式有同质切断构成,异质切断组合,散点组合和不同元素组合在同一空间内,没有特定的透视,也没有特定的场合。

隐形构成:是广告艺术表现的重要手段,似形而蔽,含于其中。隐形依附于实形存在,或相似其实形,或是轮廓边缘的共用效应,自然合理的超越现实空间结构,达到一语双关的效果。

名作利用:借用人们普遍熟悉的著名绘画、雕像、建筑等,进行局部改动、添加、减少、移动原有的视觉元素,以达到现实的目的。

科幻构想:不离开地球和人类的基本概念,借助科学幻想构筑的作品。可以是单纯地在一个毫无客观性的景地中,也可以是多元素的构筑来改变原物质的本相。

拟人:把视觉元素人格化,赋予图形新的生命和新的意义。

偷梁换柱:减少或是替代画面中某一局部元素,而其形、轮廓仍然保持,力图表达出双方之间在某种层面的内在联系和在形态上的相似性。这种替代关系应是合理的,人在心理上可以接受的。

对称:是图形构成中最古老的构图方式,在形式构筑的基础上融入了视觉心理的感应作用。即一个图形的正反形态、投影形态等绝对对称,或是相对对称同量不同质的图形元素,以及图形的某一局部对称。

实质上是视觉元素的渐变过程。是由一形态过渡到另一形态推移过程中质的变化过程。具有超自然的假想性,借助一定的图形构筑手段在一种空间配置中表现出两种截然不同的空间关系,往往能取得意想不到的效果。

视觉推移

变形构想:将视觉的基本元素——图形,有意识地拉长或压扁,抽象表现或夸张地突出某一局部,强调某一特征,达到特殊的视觉效果。

影子效应:利用变异的手法,把影子这一特殊元素,在形态上、形影关系上,加以超乎常规的处理,使同质投影或异质投影的不同角度、不同维度空间和不同事物巧妙地组接在一起,达到心理和视觉的统一。

趣味:为了强化广告主题,采用寓意、比喻、夸张、讽刺、幽默、诙谐和抒情等富有情趣且发人深省的表现手段。不仅能够引起注意,还能给人以轻松的艺术享受和艺术感染。

平面设计在社会中的地位

关于设计按我看主要分为操作员和设计师两种水平,至于证件是没有用的,这种行业看中的是综合实力,对设计的了解和把握要有自己的风格,自学与设计的文章以前发过很多了,不想再写了,自己看看吧。

关于设计有了软件功底后最主要还是学习印刷,这是一个上升阶段必须经历的主题,其次应该从版式开始了解,脱离操作员的水平。

平面设计是个服务性行业,属于间接由商家宣传到消费者,而设计师就是将这些商业信息传达给市场的人。这个行业在社会中属于中流,因为做的人比较多市场竞争也十分激烈,所以很多自身待遇是很难保证的,社会需要有发展的行业,而设计是已经处于饱和阶段。

有市场的地方就会有设计,所以设计是一种被动的行业,但是好的设计可以带动市场,所以设计也是一种可以主动改变市场的行业。

要说吃香也只能在一些广告公司和杂志社里,相对报纸就要吃很多苦了。

平面设计专业怎样

平面设计就业前景如何 毕业能干什么

平面设计的确是一个很有前途的行业,当然,行业的前景再好,也得你自己有能力,肯努力才会有出路。

平面设计专业覆盖面很大,涉及领域较为广泛。宣传、报刊、各类户外广告、电视广告、数码艺术等等使得靠平面艺术处理的市场迅速扩大,而与设计相关的广告业、建筑装饰业、影视业、印刷制版业对人才的需求也十分旺盛。

平面设计是一个发展方向很广泛的技术性技能,也是一个应用性很强的行业。平面设计中的广告和包装在商业竞争中的地位越来越被更多的人所重视,优秀的广告和包装设计将为企业和商家带来巨大的利润。设计人才需求大,所以平面设计还是挺可观的。

从就业方向来看,我们有很多职业可以选择,在我们的生活中常见的广告策划与设计企业、印刷包装企业设计部门、室内外装修装饰效果设计、出版社与企业媒体设计部门从事艺术设计或策划工作。

(责任编辑:IT教学网)

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