游戏原画作品制作与能力要求有哪些(游戏原画的工作内容)

做游戏美术师 必须达到的6个要求

;????? 很多正在游戏美术路上前行的新手小伙伴们都有两个疑问：现阶段自己达到了怎样的水品，以及学到怎样的程度才能进入公司胜任岗位。下面来整理一下身为游戏美术师，你必须达到的高度。看看你走到哪一步了？

1、原画师

需要有素描和色彩基础，逐步提升为概念设计师。原画部门当中有美术宣传组，要求尤其高，必须有画插画的基础和概念设计的功底。

作为原画师需要懂得运用photoshop和paint软件与电子手绘板来创作，熟练掌握电脑CG绘画语言、色彩原理，由传统绘画方式过渡到电脑绘画方式，最终理解游戏美术光影、色彩、材质表现技能。

能给理解策划师给的文案，转换为图画。符合项目要求，设计出风格统一的原画

能够给3D美术人员做出详细的三视图和道具剖析图，和色彩材质交代清楚。设计出符合项目的三角面数的模型设计稿子。

　 　2、UI设计师

能够对游戏操作界面，登陆界面，游戏道具，技能标志，游戏中小物件等做出系统的设计。主要是有平面基础，职位并不多，但是要求比较全面。主要使用PS、AI等 设计软件 。

　 　3、3D场景美术师

场景则是游戏中的环境、机械、道具等死物。场景开始对美术的要求没有那么高，只要熟练运用3D软件就行了。

能够逐步掌握游戏场景元素设计理念，不同风格游戏的制作方法、材质处理技法，能根据原画制作出精细逼真的场景元素。适应各大公司的游戏制作要求。

另外场景会接触很多别的专业知识要学，要观察生活，积累很多的经验。比如做一个城市的街道，你需要了解城市规划方面的知识，甚至要去研究下水道怎么布置是真实的。再比如说你要做一套盔甲，你要去研究兵器发展史，看看这个兵器的时代特征，甚至要了解这套盔甲有哪些部件，穿戴顺序是如何的，只有了解地越细致，你才能做得越出色。

　 　4、3D角色美术师

角色就是游戏中的人物、动物等活物，角色的起点要求比较高，要求有比较好的美术基础，对人体结构有娴熟的了解，当然还要会用3D软件制作出游戏人物。

需要掌握的内容有次世代游戏与影视角色高面模建模，Zbrush雕刻工具运用与实践，次世代游戏贴图分析与绘制，法线贴图技术等。

　 　5、游戏特效师

用到的软件除了常见的maya、Houdini、max、softimage|XSI、cinema4D，blender等，还有数不清的插件：fumeFx，realflow，naiad，Krakatoa等。游戏中人物的刀光、对打产生的火花、爆炸的烟雾、燃烧的火苗、水流的质感这些都是特效范畴。特效的最大岗位素质要求是，需要有非常丰富的画面表现的想象力。举个例子，一枚导弹击中坦克，爆炸了。特效如何表现爆炸的效果？烟雾的形状？飞散的碎片？碎片上燃烧的火苗的形态？各种武器的爆炸效果有何不同？如何把这个场面表现地既符合逻辑又有艺术感染力？这是优秀特效的最重要素养。其次，需要一定的美术功底，至少要一定PS手绘能力。

　 　6、游戏动画师

当一个角色设计完成之后，他还是死的，需要动作设计师来设计他在游戏中是如何动作的：走、跑、跳、攻击等等，不光要动起来，还要动地 漂亮、协调。这是好的动作设计师的起码素质。在美术部门的所有分工里，可以说动作是对美术基础要求最低的岗位了。

游戏动画师需要了解动画原理，各种常见角色类型基本动画规律。学习Character Studio系统、Bone骨骼系统的使用，以及CS与骨骼、Reactor的结合。掌握蒙皮技术，权重的分配，变形的方法。为游戏角色添加骨骼及整套骨骼的动画控制装备。游戏中常用的循环及非循环动作的制作。表情动画的制作方法。游戏中常见贴图特效粒子特效的制作方法、学习动力学系统。

掌握掌握动画原理和技巧，掌握骨骼与模型结构，蒙皮技术，游戏动作制作、表情动画制作、游戏特效的制作、动力学系统，具备独立制作角色动画的能力。

一个原画设计师，需要具备哪些技能？

1.?原画师要具备哪些特点？

原画师必须具备的特点：

1）具有较高的审美素养，较强的视觉感受功能里和视觉表现能力；

2）掌握动漫画的基本原理和基础理论，并能在实践中融会贯通；

3）掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧，有较强的专业设计能力和创造能力；

4）能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。

当然，学习原画这其中没有捷径。基本功越好的人，他们在专业上的表现就会越好，没有什么特殊的转化过程。如果非要揪出一点的话也就是熟悉手绘板的过程。因为很多人是素描色彩画的好，进来画原画也很厉害，只是一些造型上要更狂拽酷炫一点而已，这些狂拽酷炫他们也能很快理解。初学者就反之。

零基础怎么样学原画呢？入门原画要知道的几件事情！总而言之，学原画本就不是一件轻松的事情，所以大家要努力坚持，既然喜欢画原画，那就要努力的去克服各种困难！奥力给~

我收集和整理了很多这方面的视频教程，讲的基本上通俗易懂，充满风趣，有想学这一门技术的小伙伴，可以加我VX： 前面494中间688加上138就可以找到我了

3.?打好基础才能顺畅的绘画

.??要想学画画素描是基础，打好基础才能顺畅的绘画，创作和表达。要学会如何运笔，如何画出流畅的线条。然后学习结构素描，从简单几何形体写生到复杂几何形体，再到石膏头像和静物写生。掌握用线条来表达结构关系、空间透视关系的方法。

4.?原画师需要掌握的知识：

一、美术基础

美术基础这个是最基本的，大家都知道原画中的基础有多重要，在原画中你的基础的厚度决定你未来的高度，所以，美术基础有多重要不用说大家也知道，我们要通过对角色的姿势进行绘制，人体结构的把握，通过基础的线条练习加强对形体轮廓的勾勒、对色彩理论的了解和色彩运用的方法、讲解构图法则、技巧、构图方式、透视，在实际中掌握方法与技巧、熟悉Photoshop等基本软件操作，然后进行命题创作。

二、角色设计

对一名原画师来说，角色设计是一名原画师必须要知道的知识，这个就像美术基础一样，学习角色搭配相应的服饰、道具、以及纹理，还有基本的表现手法。了解原画的设计流程，把握色性格、身份特点，将角色应用自如。

三、场景设计

在原画师设计完角色之后，就是场景设计，在加上之前的基础，这三个对原画师来说是至关重要的。场景设计是要学习不同时代、不同民族、不同文化背景下的建筑设计风格及元素运用技巧，如何运用笔刷已达到更快更出色的效果。学习不同风格场景的设计理念，如何搭建一个自己想要的世界。学习如何通过光影、色彩布局和细节等来创造具有恐惧感、视觉冲击力的概念场景。

四,?想要快点学会，那就需要经验丰富的专业老师辅助，让你在学习原画的时候少走弯路，实战案例结合，实战经验传授，指导和督促你的画的问题，培养正确的审美和绘画方法。

对于初学者，绘画离不开临摹，多看多做多练，将一些东西储存到脑袋里，素材方法的积累，日后自己绘画的时候能用得上。

一个优秀的原画师一定是拥有设计师思维的。游戏原画设计要遵循故事背景，情节，符合逻辑思维。在普通人眼里看到的只是直观的原画作品，而从设计角度要考虑到作品背后的风格，设计动机等。

原画师不可能一蹴而就，需要不断的努力，勤奋的双手，敏锐的观察力来提升自己的设计能力。好的原画设计师需要天时地利人和，现在有好的市场背景，那你还等什么呢？努力实现自己的原画师梦吧！

5.原画师的就业方向

其实，原画师是个非常棒的职业，就业范围很广。可谓是进可攻退可守，退能养家糊口做外包，进能如同“风暴之子”王炜先生那般，在当年游戏行业最顶端的暴雪娱乐，留下又一段华人画师的佳话。

主要有以下几种

{1}.游戏研发公司。

主要负责角色人物设定，场景设计，游戏UI设计等等。如果能进入国内1,2线游戏公司，不管是端游手游还是页游，收入都很稳定，项目收成好的话会有项目奖金。而且根据个人水平，如果你足够努力的话，升薪会非常快。

{2}.外包公司。

根据个人能力，多劳多得，少劳少得，全看绩效。工作强度比较大，但也正是因为高强度的工作，个人能力的提升也很快。在找外包公司的时候，尽量要找那些能接到很多不同风格的外包公司，能锻炼你各方面的能力。

{3}. 自由原画师。

自己在家接外包，现在网上也有很知名的外包网站，可以通过网络渠道，或者人脉关系等去接单。有稳定的客源之后，接单会变得很简单。接的单子除了游戏原画，卡牌，宣传海报，同人绘本等，还有影视概念方面的外包（适用于能力比较高的画师）。

{4}.原画教学。

当水平和能力足够高的时候，很多高手和大师会自己开班或者加盟其他教育机构成为老师，他们历经商业锤炼，有很高的职业素质和个人修养，专业水平大多数都远远超过国内的大学。

{5}.影视概念。

这种一般是跟剧组，开机之前会根据各种导演的要求画分镜头或者3D前期概念图。

{6}.动画公司的概念设计师。

这里也分2D跟3D。主要是负责动画内角色和场景的前期概念设计。

初级游戏原画师需要具备怎样的能力？

1、首先我们要先有一个基础造型能力，能够画三视图，人体结构不出错，装备、服装、头饰、鞋子能设计。

原画人苗苗老师作品

2、在设计能力方面，我们要能将所画人物的世界观和职业特性表达出来。

3、再细化方面，我们要能掌握材质、阴影、色彩、光影这些基础，通过练习也能达到。

4、在设计造型的时候就如下图往外延伸。

5、我们要增加自己的阅历，让自己审美水平提升，没有灵感的时候就多去看。

6、善于参考一张图优秀的地方，比如下图的人体动态。

7、然后再加上自己的设计，详细的绘制。

角色原画需要哪些基础要求?

角色原画要求第一点：最基本的要求就是人体结构过关

能按要求在形体上组合变形并让人感知到他的空间体积。结构合理要求拥有基础透视理论，构图技巧、颜色调配法、颜色三要素、配色技巧、原画基础色彩理论、人体解剖知识等。

角色原画师要求第二点：设计

体现设计师价值的是设计本身，而设计本身受审美，修养，创新思维能力影响。这需要原画设计师具有丰富的空间思维力、观察力、想象力,以及对自然科学、历史、文学、电影等其它学科知识的涉猎、积累。只有多看好的作品，多从前辈的优秀素质中汲取养分，才能在设计的岗位上走得更远。

角色原画师要求第三点：要能驾驭多种风格

手游时代，大部分项目周期都在半年左右，而下一个项目风格如果出现变化，就需要原画师能够迅速转变风格，任何公司都不可能长时间养一个不能为公司创造效益的职员。能够熟练掌握多种角色风格，在升职、接外包、找工作都具有极大优势。

角色原画师要求第四点：要有好的心态

原画工作并不如人们想象中的那样，动动笔杆子就能换银子，事实上当原画师无法从工作中获取成就和富足感，往往每一笔都自我否定，痛苦不堪。每一个项目都是一个庞大的团队协作，成员间的审美也不可能统一，基础美术岗位往往是最没有话语权的工作，所以制作人的创意往往原画不喜欢，原画的设计往往让3D咬牙切齿，但是大家又不得不逼着自己完成工作，这种消极的态度就会造成原画师的瓶颈，导致水平停滞。只有调整好心态，把每一笔都当作适应岗位的过程，才能更好的接纳自己不熟悉的风格，也就能够在岗位上获得更多的进步。

关于角色原画教程:异形人物设计的5大招，环球青藤小编就和您分享到这里了。如果您对游戏建模有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于游戏建模的素材及学习方法等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

我想知道一个原画设计师需要具备什么能力？？？？急

?

第一?知道原画师是干什么的，才能更好的学习原画。

举个例子:大家应该都玩过英雄联盟或者魔兽世界，里面有很多的人物还有人物道具，这些都是原画师画出来的。　每一款众人皆知的经典，从二次元到三次元，从王者荣耀到火影忍者，那些你一眼就能认出的游戏角色、动漫场景，都是由原画设计师创作而成！

游戏原画分为游戏角色和游戏场景两个部分，就原画工作而言。可分两个岗位:概念原画和原画助理.因为原画主要是将策划的文字描述用绘画来呈现出来,这就决定了原画师必须具备扎实的美术功底.天马行空的想象力和出色的设计水平以及出色的人格美丽。概念原画师创作型的,给出该画面的草图即可，原画助理就是完善草图部分,进行细节处理丶上色,做成三视图(正面、背面、侧面)或者四视图(正面、背面、左侧面、右侧缶)然后交给下一个流程的三维美术设计师就可以根据原画助理的作品来地行三维的具体制作了。

游戏原画按制作内容还可以分为场景原画、设定原画以及CG封面原画：

1、游戏场景原画是按游戏文本设定场景内容或自我拟定创作内容，以作者对叙述内容理解，发挥作者的创作绘画出游戏场景。

2、游戏设定原画是指游戏文本设定内容或个人拟定想法，对人物、装备或饰品、武器、补给品、动物（怪物）、植物、机器，以游戏文本内容或自我创作对特定事物进行发挥创作绘画。

3、游戏CG封面原画是指以游戏文本或以原画的设定进行封面绘制，一般在游戏中会作为过场画面或游戏宣传封面。

第二? ?零基础可以学习原画吗？我行吗？我能做到吗？

我以前一个朋友是做平面设计的，后来改行做原画师，没有美术基础，但是人家努力啊，疯狂的学习了1年，现在在一家大公司当游戏主美，你没有基础，也可以学习的，关键是你努力不努力，没有美术基础，就提升基础啊，什么都不是天生的，都是后天的努力形成的、

有一位大佬级的板绘原画高手，每天晚上8点，会给大家免费直播原画板绘在网上，用通俗易懂的语言，让大家理解，学习绘画并不难，原画板绘也很简单的，不要总是停留在一个思想的纠结层面上，先去了解学习了再说奥，想听的同学，可以找一下羽柔老师的维新（谐音）：排在前边的是：w9，排在后边的是：kaka,把以上两组数字按照先后顺序组合起来即可。借鉴别人的精华，学习别人的优点，最后才能成就自己的伟大.

第三? 游戏原画设计要使用哪些工具呢?

传统手绘工具包括:铅笔、橡皮、钢笔、马克笔、各类勾线笔、各种颜料、直 尺、三角板等。传统的美术绘画工具CG 及软硬件工具包括 :数位板(手绘板) 、 openCanvas 、 Corel Painter 、 Adobe Photoshop 、等软硬件工具。

PS是游戏原画常用的软件, Photoshop 主要处理以像素所构成的数字图 像。使用其众多的编修与绘图工具,可以有效地进行图片编辑工作。 ps 有很多 功能,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。

第四? 游戏原画师主要负责的工作有哪些。

1、概念设计。概念设计是指，游戏原画师根据策划的设计，绘制游戏的气氛图和概念图，以凸显整个游戏的世界观。

2、原型设计。原型设计就是游戏原画师对大概念下细分元素进行细节的设定。包括游戏角色、游戏里的道具和场景等。其中又可以细分为角色的种族、坐骑、性别、职业、武器装备、服饰挂件等、

3、美宣插画。一般来讲，美宣插画应该是插画师负责，毕竟游戏原画偏重设计，对宣传要求没有这么突出。但是部分小公司，原画和美宣可能都要原画师来负责，大公司则一般会有独立的部门。

第五? 游戏原画师职位的主要能力需求。

1、游戏原画需要扎实的美术基础。美术基础是一切绘画技能的基石，没有扎实的美术基础，画出来的作品谈不上美感和和谐，自然也就无法胜任游戏原画师这个职位。当然如果你现在没有美术基础想学习原画，那当然也是可以的，你没有美术基础，我们可以帮你提高你的美术基础嘛，什么都是学出来的。

2、游戏原画需要把握主流的审美。游戏面向的是广大网民，游戏原画师需要能抓住主流的审美，让自己的作品符合受众的眼光，这样才能更加吸引到玩家。

3、游戏原画需要一定的设计能力。游戏原画需要做好游戏的原型设计，这要求游戏原画师有一定的设计能力，能设计出与众不同又通俗易懂的作品，需要原画师多多拓展知识面。

第六? ?学习原画可以从事什么工作？

1.游戏岗位：原画角色设计师、原画场景设计师、游戏UI设计师、游戏美宣图

2.动画岗位：动画角色设计师、动画绘画师

3.插画岗位：插画师、儿童插画、教科书插画

4.影视岗位：场景概念设计师、分镜绘画师

5.漫画岗位：漫画绘画师、漫画角色设计师、漫画助手

我国动漫产业处于高速发展时期。

第七 与时俱进，才能掌控未来。

能够发现时代脉搏、掌握行业趋势的人，顺势而为的人，必定能成为掌握自己命运的人。作为一名合格的原画师，不仅需要专业的绘画知识和设计思想，还需要有较强的交流能力和阅读能力。这就是为什么，刚刚毕业的学员工资会相对低一些，随着年限和阅历的增加工资水平也会越来越高。总而言之，游戏原画师，前期拼的是作品，后期拼的是人品。作品是进入一家公司的敲门转，就像很多国企需要学历一样，是硬性指。而后期的人品，是你在一家公司能够长远发展的基础。都说得人心者的天下，在一家游戏公司不仅可以搞好下级关系，也可以服从上级的安排，能够在一定的时间内完成团队分配的任务，再通过不断的展现出自己的优点，那么你的未来即将游刃有余！

成为游戏原画师，需要掌握哪些基本功？

成为游戏原画师，需要掌握哪些基本功？

当今社会，互联网科技占据了人们的大部分生活，由于也成为不少人生活当中用来放松消遣、打发时间的工具，而更有相当一部分人，奖游戏作为工作，还很有成就。因此，游戏行业现在对人们的吸引力很大，并且它的市场前景还是非常光明，所以不少有绘画基础或者对于绘画感兴趣的都纷纷觉得游戏原画师是一个非常不错的工作。那么大家知道想要成为游戏原画师，需要掌握哪些的基本功嘛？

1.掌握扎实的素描技巧。

绘画的基本功：构图，透视，人物比例，光影（Value）材质渲染，色彩原理，草图能力。

必须认识到素描对游戏的重要性，学习透视理论和构图技巧，这部分的能力必须得到坚实的巩固。因为在游戏原画师行业，基础还是非常重要的。当然现在不会没关系，可以学，高手都是从零基础学起来的。

2.原画色彩理论与电脑绘画知识的了解。

对于色彩，需要学习颜色调配法、配色技巧等，之前都是通过纸笔绘画，现在就要开始学习电脑作画了，这是手和手绘板磨合的期间。期间，还要对人体解剖知识、色彩与人体理论等等的学习。

3.有关游戏原画设计的学习。

设计出属于自己的作品，学习小物件和初级功能型建筑，这里，需要都能规整出自己的设计思路，在不断地实践中拥有自己的风格。

4.独立创作出相关角色。

要想成为游戏原画设计师，就需要了解到现在游戏市场上的主流角色形象，比如一些最火爆的游戏人物设计，其中男女角色的形象各不相同，还需要考虑到等级种种的因素，要掌握对视觉元素的掌控能力。

5.叙事/设计能力：

具有广博的知识和丰富的视觉储备，明白讲故事的原则和规范，设计都有明确的目的和功能。知道概念设计是为了推销故事，为游戏电影动画的生产提供指导而不是为了比拼画功。所以设计不是画一幅画而是要创作很多选择让客户选择，给生产线上的其他部门更多指导。

6.多多实践在实践中完善自己。

可以首先尝试着制作怪物形象、3D模型、贴图，还有怪物的动作等等，需要了解运动和变形规律，这些都是水磨工夫，还有场景原画与角色原画的设计，拥有自己的设计风格，并且积累经验，对软件等等也需要基本的了解。

通过上述我对游戏原画学习内容和需要掌握内容的分析，相信大家对游戏原画师已经有所了解了，也希望上文能对大家有所帮助。