钢琴自学教程大全(钢琴自学经典教程)

http://www.itjxue.com  2023-03-16 06:40  来源:未知  点击次数: 

自学钢琴方法

自学钢琴最重要的是一件事:毅力。如果比喻的话,有点像练长跑,而且有些时候会相当令人崩溃。不过无需着急,一定可以学会。下面我为大家整理的自学钢琴方法。

一、入门阶段

入门阶段就不分类别了。

先学识谱,或者一边弹一边识谱也行,如果可以的话,学习一下音乐的基础知识,节奏啊、谱调啊什么的(一点也不难,我之前参加一个管乐队,老师用大概一节课就把所有常用的基础知识都讲明白了,学员中也不乏完全不识谱的人)

1、【约翰·汤普森钢琴简易教程】(简称:小汤,)

特点:启蒙教材,适合幼儿学琴(比如曾经的楼主),进度较慢而轻松。因为近年来中国学琴呈低龄化,所以小汤渐渐取代拜厄成为入门的第一本书了,成年人可跳过。

2、★【拜厄钢琴基本教程】

特点:真正的零基础,不仅教识谱,还教一些音乐基础知识,乃入门必备。幼儿的话弹完小汤2或者3差不多就可以开始拜厄了。

缺点是枯燥,不太好听,优点是层次分明,对于成年人来说哪怕只是通读一遍,通弹一边都会有很大的收获,所以即便觉得枯燥,也请耐着性子弹下去,绝对可以花费最少的时间取得最大的进步!

3、【约翰·汤普森现代钢琴教程】(简称:大汤) 第1册

特点:同是真正的零基础,同样教音乐基础知识,一般与拜厄同时开始练习。与拜厄不同的是每个知识点后配的都是好听的小型乐曲,相比较拜厄来说更适合少儿或者循序渐进者,花费的时间要多些。成年人可以随意挑几首弹弹,愉悦一下心情。

网上有人比喻:“就像小孩儿小的时候是喝奶,长大些后是吃些柔和的主食和蔬菜,小汤就像喝奶,拜厄是主食,大汤是蔬菜”,比较贴切。

4、【儿童钢琴手指练习】(作者:李斐岚)

网上好像没见到有人推荐,不过我在准备考特长生的那几年找过一个很牛逼的老师,她就一直让我弹这本,确实也很有效果。

特点:基础技巧练习,适合对自己有较高要求的学员,没记错的话音阶、琶音什么的都有。

5、★【哈农钢琴练指法】

之所以没有放在第一位是因为里面并不教识谱或者基础知识。

特点:从初学者到钢琴家,只要你弹钢琴,你的钢琴生涯就离不开这本书,无论多少语言都描述不了哈农的重要性!

我现在最喜欢弹的就是哈农,弹一个小时都不会厌,有一种坐禅的感觉~

对于成年人来说,并不能保证练琴的时间和频率,当你许久没有碰过琴键后,来一曲哈农,就如同疲惫的日子突然喝了脉动一样,一下子就找回了感觉!

6、【什密特钢琴手指练习】

特点:复杂版的哈农,有音阶、琶音等的基础训练,如果准备考级的话可以练练这个。

7、【钢琴天天练练】(作者:E.M.伯纳姆)

特点:超级简易,可以自学使用,进度很慢,适合中老年人。

二、初级阶段

(一)练习曲(基本上就是车尔尼了)

1、★【车尔尼钢琴初步教程(作品599)】

特点:具体的不太记得了,不过算是入门前后分水岭的作品吧,里面依然有基础的讲解,还有实用的新技巧,弹琴者必练599。

对于成年爱好者来书说,技巧上的书弹完599基本上就够用了。

2、【车尔尼钢琴简易练习曲(作品139)】

特点:这个我没有弹过……不过很多单子上都有推荐……

3、★【车尔尼钢琴流畅练习曲(作品849)】

特点:又是一个分水岭,标志性的作品,弹完849基本上就可以步入中级阶段了。顾名思义,849开始对速度有较高的要求了,另外加入了一些表情符号,练习曲就不只是简单的练习曲了,最好也能弹出些音乐性来。

成年爱好者可以视自己的水平选择性地弹一些,尤其是自己弹的乐曲速度上有难度时可以练一练849。

4、【车尔尼钢琴左手练习曲(作品718)】

特点:就是练左手。根据木桶效应,在由初级阶段到中级阶段的过程中,左手这个短板常常是致命的,所以练左手是必需的。左撇子可以不练,其他人建议选择其中一些来练(一共有24首)。

(二)复调乐曲

首先需要了解一下什么是复调乐曲是吧。

1、【巴赫初级钢琴曲集】

特点:怎么说呢,其实放到练习曲也可以,因为这就是复调乐曲的练习曲,作为开始复调乐曲的入门书籍。挺好听的,而且如果你觉得特别好听,那么恭喜你,你就是适合欣赏巴赫的人!

顺便说,这是巴赫为她的妻子写的练习曲~

2、【巴赫小前奏曲与赋格(曲)】

特点:这是后人编排的一本书,其中部分是巴赫为自己的儿子写的,部分是巴赫的朋友写的,还有部分是从巴赫其他作品集中选出来的,算是正式接触复调乐曲了吧。

我只弹过里面一首曲子,不妄做评论了。

(三)大型乐曲

1、【小奏鸣曲(集)】(编者:克勒)

特点:前辈为初级阶段的学琴者编好的一本集子,贝多芬啊莫扎特啊都有,(如果没记错的话是)节选的适合初学者的乐章。

如果有老师的话老师可能会再安排你弹一些其他奏鸣曲,但如果没有老师的话,只要练上面那一本就够了。因为作为初级阶段的学琴者,根本hold不住一整首大型乐曲,而哪首大型乐曲里面的那个乐章适合弹我们自己根本就拿不准,而《小奏鸣曲》是非常经典的一个版本,足够满足大家的需要。

(四)小型乐曲

1、【约翰·汤普森现代钢琴教程】(即大汤)2~5册

特点:由浅入深,循序渐进,后期有大量世界名曲的改编版,配以文字介绍,适合儿童与通识教育。我好像只弹过2。

2、★【布格缪勒钢琴进阶练习25首】

特点:经典不用说了,更重要的是特别特别好听!不像肖邦等人很绚丽或者很苦大仇深的曲子,这部作品非常的轻快,私以为这种轻快空灵尽得钢琴的灵气(当然被称为钢琴诗人的肖邦可能更适合这句话,但是这个阶段的学琴者还驾驭不了肖邦,楼主能力不高,也始终驾驭不了肖邦,所以后文就不说吹捧肖邦的话了,不过肖邦的历史地位是摆在那里的,谁也撼动不了)。对于成年爱好者来说这种曲子的风格也更适合他们平时弹的曲子。

3、★【世界儿童钢琴名曲集】(作者:A.E.魏尔)

特点:也是名家名曲改编的曲集,可以体验音乐的妙处和意韵,不管是培养兴趣还是装逼都可以考虑。成年爱好者可以选择一些自己平日爱好的名曲来练习简化版,关键时刻可以show off一下。

4、★任意钢琴四手联弹曲集

这个阶段就可以弹一些四手联弹的曲子了。对于成年爱好者来说,不管是想把妹子还是追汉子,搅基还是百合,只要对方会钢琴,都可以来一曲嘛!

5、★【钢琴基础教程】(上海音乐出版社)1~2册

特点:中国人编排的比较经典的一本曲集,里面有不少经典的中国作品,牧童短笛、彩云追月(在第四册)啊什么的。反正因为家长比较喜欢(且能听得懂),我当时练了不少里面的曲子。

三、中级阶段

(一)练习曲

1、【车尔尼钢琴快速练习曲(作品299)】

特点:中级阶段的开始,标志性的作品。

2、【克拉莫60首钢琴练习曲】

我没有弹过,难度在299与740之间。

3、【车尔尼钢琴手指灵巧练习曲/车尔尼钢琴练习曲50首(作品740)】

特点:难啃的骨头,基本上啃下来这本就可以跨入高级阶段(即演奏家级别的水平了),楼主目前就卡在这里呢,最大的困难就是这本练习曲对速度的要求大大提高了,手指头跟不上。楼主正在考虑是不是要先去练一下那个克拉莫60首- -

(二)复调乐曲

1、巴赫:【二部创意曲】(15首)

特点:虽然看谱子很简单,但弹起来就发现完全不是那么回事了。

2、巴赫:【三部创意曲】(15首)

特点:比起二部又上了一个阶梯。

3、巴赫:【法国组曲】(5+1首)

特点:后人所提的名字,因作品风格酷似法国风味而得。由阿列曼德舞曲、库朗特舞曲、萨拉班德舞曲与吉格舞曲组成,亦可插入小步舞曲、加伏特舞曲等。

弹到这里算是真正入了巴赫的门了。

4、巴赫:【十二平均律钢琴曲集】(24+24首)中较简单的几首

特点:钢琴音乐的”旧约圣经“

对于巴赫,我个人以为,喜欢就多弹些,不喜欢就少弹些,如果格外不喜欢又不需要考级的话,完全不谈也没关系。

虽然巴赫的经典毋庸置疑,但是我们又不是专业研究古典音乐的,没必要硬着头皮面对自己不喜欢的东西——只是有些遗憾罢了,因为我个人是很喜欢巴赫的,恨不得把他从法国组曲开始的每首曲子都弹会,如果你能静下心来研究巴赫(是的,他的曲子是需要研究后才能弹的),他将向你敞开新世界的大门。

钢琴怎么学

钢琴怎么学如下:

【1】无论你学什么乐器,你都应该学会读乐谱。弹钢琴必须先学会读五线谱。你可以在线搜索视频教程,仔细记并学习钢琴键。

【2】识别中央键C

C中央键非常重要。我们如何区分?

靠近中间的两个黑色键前面的白色键是中央C。此外,在钢琴中间还会有一个类似于盖板锁或铭牌锁的标记。与此字符对应的两个黑色键前面的白色键是中央键C。

【3】当识谱,你可以一边弹一边识谱。如果可以,你可以学习基本知识,如节奏、旋律等。下面的材料都是入门必备,手指的姿势要注意哦

1.【约翰·汤普森钢琴简易教程】(简称:小汤,)

2、【约翰·汤普森现代钢琴教程】(简称:大汤) 第1册

3、【拜厄钢琴基本教程】

【4】到了这时候因该就可以练些简单的谱子了

1、【车尔尼钢琴简易练习曲(作品139)】

2、【车尔尼钢琴流畅练习曲(作品849)】等

继续耐心练习!

【5】如果你练不下去之后可以选择报班,老师会根据你的练习情况来教你,可以买一个二手琴,能用好几年,而且电钢和真钢、电子琴之间的区别很大。

这个时候可以练:

1、【克拉莫60首钢琴练习曲】

2、【车尔尼钢琴快速练习曲(作品299)】

也可以练练你喜欢的一些曲子

钢琴入门自学教程简谱

钢琴入门自学教程简谱

钢琴入门自学教程简谱,琴是乐器之王,也是一个入门比较容易的乐器,在音乐艺术中,钢琴具有其它乐器不可取代的地位,其音色亮丽、动人,擅长演奏各种风格的音乐。以下分享钢琴入门自学教程简谱。

钢琴入门自学教程简谱1

1、首先我们得会看单手简谱。

2、单手简谱上1是do 2是re 3是mi 4是fa 5是so 6是la 7是xi 8是do以此类推。

3、数字上有点的话就是升高八度,下有点就是降八度

4、上面有两个点就是升高两个八度,下有点就是降低两个八度,以此类推

5、学会了并掌握了就来看双手简谱,双手简谱的规则和单手简谱是一样的

6、左手和右手的规则也是完全一样的,都是以中央do为标准

钢琴入门自学教程简谱2

钢琴入门五大技法,学琴一定要撑握的诀窍!

一、钢琴的基本练法

(1) 钢琴的基本练法就是慢练。

慢练尤如"大镜",把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉,听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后,也不应忽视适当得慢速练习。

(2)有计划、有目的地学习:

冰冻三尺,非一日之寒。练钢琴需要的是持之以恒的态度。钢琴曲目繁多、演奏技法多样。初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划,从基础着手,循序渐进地学习,才能目的。

(3)以良好的心态学习钢琴:

学琴过程中,可能会遇到情绪起伏不的情况。应调节情绪,适当减轻学习难度,充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。

二、钢琴弹奏中自然重量的运用

关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如,从肩部的舒展下垂,到整个手臂的协调下垂,通过放松灵活的手腕调节,然后由手指把手臂重量传入键盘。

(1):认识体会到手臂的自然重量

以前倾上身的坐姿,把两只手臂完全放松地垂下去。此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。在空气中随意摆动,晃动,而血都涌向了手掌,通向了指尖。体会到手臂的自然重量后,我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它的功能和作用了。

(2):手指要承受并支撑整只手臂的重量

手指的三个小关节微微凸起,尤其是处于手掌部位的指根关节(以下简称"掌关节")必须要作为一个力量的支持点。手臂的自然重量落下来,要求每一个手指都能支撑住。

我们用44371断奏入门的方法练习:先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好,结合手臂的自然重量。经过一个阶段,在每个手指都能自如地弹出饱满的声音后,再渐渐进入连奏的练习。进一步我们就可以调节重量的轻重。

三、弹奏钢琴时身体的协调

身体的的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面,开始就要明确,随着程序的深化,又要不断发展和更好地运用。

(1)保证身体协调的根本:

保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高,对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求,所以身体的参与和调节也越来越重要。

(2)坐姿的基本要求:

臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部,为了便于灵活用力,不要坐满,坐一半即可。而且为了照顾到高低音,要坐在钢琴中部,不要随意挪动,而两条腿放在踏板两旁,在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

(3)身体的左右调节:

身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例,弱低音区时,身体重心放到左腿方面去;弹中音区时,身体重心两面摆平;弹到高音时,身体重心侧往右腿方面。

(4)身体的前后调节:

身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。

四、手指的能力与训练

手指的能力是指每个手指是否有独立活动的能力,是否灵活和有力。表现在弹奏上则是清晰度、均匀度和流畅度。

五、钢琴演奏中的触键

(1):指力触键

与前臂肌肉相连的肌腱将手指往下拉,就完成了下键的动作。当肌腱松会时,手指和琴键就回复到原来的位置。

练习方法:让右手处于正常的弹奏姿势,手背和腕背几乎在同一水平面上,手指贴住键盘,处于C音到g音的位置。手腕在抬高和放下的几次动作中始终放松,手指始终贴键,手指稳固而略呈弯曲。

例一:断奏:每弹一个音符,手指都迅速按下键,并在发出 声音的那一刻松开,缩回到键上。手腕始终保持平稳。

例二:连奏:如断奏一样,每个音都要弹出保持住。手指所用的压力只需阻止琴键弹回即可。再向下一个音进行时,前臂略向右转动。这样,当一个键松开时,另一个键正好发出声音。

(2):手力触键:

手力触键的主要特点是手朝下动作。在各类触键方式中运用最广。手腕的向上弹起的倾向成为手力触键的一个不可改变的标志。

练习方法:右手放在铺例一所示的键盘位置上。手腕放松,手指稳固。拇指举起离琴键约1/4寸高,手朝C音的键上和键里用力,使拇指击下琴键。这时手腕会立即向上拱起1寸高,然后立即放松,回到原来的位置。只样就形成了断奏的`效果。左右两手都可以用这个方式来练习。在每个下键动作中都要强调手腕的向上运动。

也可以用同样的方式来练习连奏,但手朝下面的一个音的方向稍微转动,手腕每次向上拱起后,应立即回到原先的位置。手腕放松和手指稳定是触键中最难达到的要求。手指触键有广泛的用途,如演奏各种音阶、琶音以及其他复杂音型的快速乐段等。也常常用在弦及八度的弹奏中。

(3):臂落触键

臂落触键是突然落下前臂或全臂,以使所要弹的那个键或那几个键在这个下落动作中被推下。最终的姿势是如图B所示的,手和手臂都从键盘上往下垂挂着。臂落触键可以弹出断奏的效果,只要手指在声音发出后立即放松。臂落触键最好用于音的保持或连奏效果。

练习方法:先抬高手腕以使指尖几乎贴住键盘。然后突然放松手臂。随着手臂的下落,以便听到所要弹的音。手指按住这个音,手腕则低于键盘。然后再回到高手腕的姿势,以便弹奏下一个音,在整个练习过程中,手腕都是放松的。手力与臂落相结合的触键 这两种走势图触键的交替运用在分句表现上极为重要。

以带连线的两音音组为例,先有臂落触键弹出第一个音,奠定一个基础,再由手力触键按所要求的轻巧程度或断奏程度弹出第二个音。每一组的第一个音用臂落触键(D=放低手腕)弹出,第二个音用手力触键(U=抬高手腕)弹。

带连线的左右手各自独立的音组可以通过独立使用这两种触键的方法来练习,对于带连线的轻巧的音阶,可以臂落触键弹第一个音,让手腕逐渐抬高(手力触键)。当顺势弹完最后一个音时,手腕便悬在半空中。各种音阶、左右手分开的练习。

注意:拇指总是用臂落触键。其余手指除了弹奏音阶的起始音(无论上行或下行),一律用手力触键。两种触键的交替使用在八度连奏中应用教多,在黑键上总是用手力触键,而紧跟在黑键后的白键则用臂落触键。

钢琴入门自学教程简谱3

钢琴教学入门教学方法一、儿童自身的兴趣是学琴的前提

培养孩子首先要重视孩子的个性发展。 音乐是抽象的,是有活力、有激情、有创造力的艺术。 时下,钢琴是很受人们欢迎的一种乐器,被人们誉为“乐器之王”,是孩子学习音乐的首选乐器。

对于孩子来说,学习的动力首先是兴趣。教育心理学指出,兴趣对于人的学习、工作等一切活动都有明显的促进作用,它可以成为学习与工作的巨大动力,又可激发一个人的创造性才能。对于幼儿学习钢琴,兴趣的培养最重要,学琴以诱导的方法最有效。3—7岁正是智力发育黄金时期,幼儿会表现出好奇心强、接受新事物快等特点。

而且这时期在大脑中形成的印象往往终身不忘, 但同时幼儿又有心理发育尚不完全,缺乏意志力与责任感等特点,往往会一时兴起,但不一定是兴趣所在。 学琴也是这样,很多孩子观看别的孩子弹琴,也会要求弹琴,进而要求家长买琴。 此时家长不要急于答应, 让这样的过程重复几次,直到孩子哭闹着要买琴。

并自发地作出每天练琴的承诺,才答应让孩子学琴,同时也可让钢琴老师检查孩子各个方面的素质。做好孩子在身心与精神上的准备,再带孩子一起上琴行,让孩子亲身体会实现要求的满足感,这样孩子的学琴动力就会更大。从儿童的心理方面分析,儿童学习是需要有一定的回报的, 例如他弹完一个曲子奖励一个棒棒糖,下次孩子就会自己努力地弹奏,因为他知道练琴后会有奖励。

钢琴教学入门教学方法二、重视家庭中的音乐教育氛围

1、家长的积极配合

在儿童学琴过程中,家长的辅导起着重要的作用。日本音乐教育家铃木主张父母先学琴, 在家庭营造一个学习音乐的气氛,能做到这一点是很好的。如果家长过于忙碌,至少也要拿出一部分时间和精力随同上课、多和孩子进行交流;对孩子取得的进步给予鼓励、肯定;

鼓励孩子踊跃参加与自己水平相当的比赛、演出等活动,促进良好的学习气氛的形成, 因为家长的鼓励对孩子是非常重要的,虽然有时孩子不说让家长来听,但实际上特别希望家长欣赏他弹奏的曲子, 所以家长给予孩子一个鼓励的眼神,往往会使孩子练琴的动力大增。

2、让孩子在玩中学习

生活中不能没有音乐, 家长让孩子多听适合儿童年龄、心理、生理等特点的音乐作品,能更好地提起孩子们的兴趣。 平时,家长可以和孩子共同查阅一些音乐资料,可以把电视电影中听来的乐曲让孩子在家里试奏其中的旋律。例如动画片《猫和老鼠》中老鼠出现时的音乐,家长就可以上网搜简易版的谱子给孩子弹奏, 孩子可以模仿着电视里的音乐弹奏。

这样就会激发孩子很大的学琴兴趣。而且孩子弹的任何曲子家长都应该多予以鼓励,空闲时间多陪孩子查阅他正在弹奏乐曲的背景或故事, 从点点滴滴中培养孩子,不要强迫孩子练琴,更不要以牺牲孩子其他兴趣爱好为代价去练琴,否则会适得其反。边玩边听,就是为孩子创造轻松愉快的学琴氛围,起到很好的作用。

3、给孩子一个安静的环境

家长应给孩子创造一个安静、整洁的练琴环境。最好有单独的练琴房,为的是不受其他嘈杂环境的影响。琴房可以按照孩子的爱好装饰, 窗台上可摆放孩子喜爱的玩具,墙壁上挂一些音乐家肖像,或贴上孩子喜欢的图片。在孩子练琴的时候家长尽量不要在旁边讲话, 特别不要在隔壁房间玩电脑或看电视,以免影响孩子练琴的情趣。

(责任编辑:IT教学网)

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