如何从零开始学画画(从零开始学画画要怎么做)

学画画零基础先学什么？

你好，应该先学会素描，把物体能画出来，按一定比例画出来。

【干货】如何从零开始学画画（1）

前几天我在简单书分享了一篇购物分享的文章，没想到阅读量激增到了近五千，更让我没想到的是很多读者反而更喜欢我最后的几幅画，对于如何从零开始画画更感兴趣。

工欲善其事，必先利其器 ， 在之前我有分享过绘画的一些基础工具：

关于如何从零开始学画画，我觉得最重要的一点是只要你拿起笔画你就成功了。我在小学上五年级的美术课，我发现这些学生和我的幼儿园学生相比最大的不同就是他们 非常怕画错 。 我把范画遮住了就会大叫，画画必须铅笔打稿，连画直线都需要用尺子。

而反观幼儿园的小朋友，我要求他们直接用记号笔画，鼓励他们画错了没关系，可以想办法把它变成对的；鼓励他们发散自己的思维，所以我的课堂上同一个主题，没有一位小朋友画的画是一模一样的。

可见，不管做什么事都是 越长大顾虑越多 。所以啊，成人们画画首先就是要抛掉这些顾虑。画的不好没关系，大不了重画， 画画是一件熟能生巧的事 。

关于素描

现在有很多家长都问我，老师你们教不教素描？我想说很多人认为学了素描才是真正的会画画，所以很多家长都会急匆匆地让小朋友早早地开始学素描。殊不知素描是很理性的画种，太小了他们不理解，再加上很枯燥很容易对画画失去兴趣。

我从初中开始学素描，学的时间最长的是素描，最不喜欢的也是素描。没想到到了大学以后，老师的第一堂课就告诉我们你们要忘记以前学的东西。 这个时代，最重要的还是创意 ！你听过油画家、插画师，你有听说过素描家吗？有哪位画家是因为素描出名的吗？你画的再像，也没有照片来的像吧！

但是，素描真的没用吗？那也不见得，毕竟高考美术需要考素描，但是对孩子们来说从初中、高中开始学习也不会晚。 那我们成人从零开始学画画呢？你需要理解素描中的黑白灰、光影的处理。

从临摹开始

成人从零开始学画画建议从临摹开始。上面提到我们需要理解素描中黑白灰、光影的处理，我建议大家临摹或者多看、理解三种画种。

彩铅

彩铅我想把它叫成有颜色的素描，它并会像素描那么枯燥，又能够带你理解素描中黑白灰的处理以及光影的关系。

材料推荐：彩铅分为水溶性彩铅和油性彩铅。水溶性彩铅加水会有水彩的效果，笔芯较软，油性彩铅相反。初学者建议购买 辉伯嘉的水溶性彩铅 ，性价比比较高。它有好多种颜色，在自己的能力范围内买最多的颜色。

临摹作者推荐：飞乐鸟，有微博、公众号，也出过很多关于彩铅的书。

儿童插画

这是我在学习儿童插画时小钟老师推荐的。很多儿童插画师在创作前会有很多这种类似素描的小稿，这种相比素描应该更贴近速写。可以在较短时间内完成的画。

诸如此类的，可以百度搜索。

黑白装饰画

这类的黑白装饰画，也可以让你理解哪里需要涂黑（黑面），哪里需要留白（亮面），哪里可以用花纹装饰（灰面）。当然也可以像我一样加一点色彩。

这张是完全的黑白装饰画（图片来源见水印）

材料准备：大号、小号记号笔、0.5、1.0勾线笔（用中性笔代替也可以）

勾线笔推荐牌子：樱花

先暂时写到这里，下次再和大家分享~

下面分享一些我的画，喜欢的可以拿去做屏保。

初学者如何开始学习画画？

必须要学会复杂且清晰易懂的视觉语言，再就是有耐心，持之以恒。

画画初学者学习内容：一、透视。透视的学习是学习绘画过程中必不可少的重点。常用的就是一点透视、两点透视、三点透视，只有掌握透视的相关原理，才会让我们的基础更加扎实。

二、线条。在这一阶段，初学者可以重点学习线条的各种表现手法，以及线条的各种加工手法和造型应用，同时提高线条的美感，准确绘制线条之间的各种关系，掌握把握形状的基本方法。

三、素描。素描是绘画必须具备的基础，通过几何、结构素描、静物素描、光影素描的学习来掌握素描的基础知识。在初级阶段，要大量的练习造型和透视。

0基础想学习绘画，该如何入门？

静物素描很好学的，注意透视关系，空间虚实关系，还有就是构图要合理，不能太满也不能太空，位置处理不能太均等显得呆板，具体操作可花个十几块钱买本素描书，看看，临摹，动下手找找感觉，学画要有耐心，不可操之过急，多画画就会越画越好的。

零基础的人想要学画画应该从哪开始

既然是零基础当然要从基础开始学起啦，不管学什么基础都是最重要的，只要你基础学好了，后面会对你有很大的帮助的，下面小编就给大家分享一篇绘画入门基础教教程--素描。

顺便在此向大家推荐一下：美术集网校（在线授课，电脑、手机APP全部都可以登录学习），主打素描、色彩、手绘、手绘基础、传统美术等，是一个在国内非常火的绘画学习软件或平台。

素描的操作定义：使用单一颜色绘画工具而在画面载体上按照一定的绘制原则而有意塑造物体形态的美术活动。速写是素描的一种变式。

素描是绘画的基础，绘画的骨骼；也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普通都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。

素描的要素是线，但是线在实质上却是不存在的，它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。直到近代，线才被人们认为是形式的自发要素，并且独立于被描绘的物体之外。

素描是用线条来组成物体的形象，并且描绘于平面之上，即由线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形，可以被认为是某平面的边界；另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。弧形的线条可以象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。人们可以从线条的变化当中，得到可以领会的形象。因此透过线条的手段，单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。

在素描中可以用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。我们可以运用线条的开始，消失和中断来画出边界，并且形成平面，也可使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。

素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。更重要的是使用毛笔画法，因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。素描也可用多色画笔作为基本材料，用来加强素描效果以及素描的艺术性。

干货｜零基础如何自学绘画

自学画画快5个月了，从暑假开始有这个想法，开学后又断断续续画了一些。这是我坚持学画画时间最长最认真的一次，期间遇到了不少问题也有一些自己的经验，写这篇文章一方面是想总结一下自己这5个月的经历，另一方面也想分享一些自己的经验，希望和我一样零基础学画画的朋友们少走一些弯路。

给零基础新人，欢迎各路大大提意见，轻喷，轻喷，轻喷……

一、自学开始前需要明确的几个问题

1.为什么要自学画画？

这个大概是每篇给新人的教程都会涉及的问题，这个问题之所以重要，是因为它决定你是否应该自学，以及自学的重点方向。

就我自己而言，我是因为 热爱画画，希望可以随时用画笔记录身边的感动 。这大概是很多手绘爱好者的动机，如果是这样，那就可以自学，而且重点练习速写和漫画线稿。

如果你希望像冷军老师一样， 画出写实或超写实的作品 ，那么自学这条路基本行不通，极少数天才除外。最好找一个针对艺考的画室打好基础，如果能拜入大师门下更好不过。

如果你希望 做CG，画原画 ，那你应该找一个CG培训班进行系统的学习。有些培训班是招零基础学员的，有些不招，报名前一定要咨询清楚。

如果你希望 画商业插画，成为一名插画师 。那我的建议是可以先自学一段时间，有一定了解后再针对性地报一个辅导班。而且从自学到能接商插有很长一段路要走，要做好持久战的准备。

2.自学为何总是坚持不下来？

这是我之前许多次失败的自学遇到的问题，原因我总结如下：

［1］愿望不够强烈

我之前想学画画，大多数原因是因为太闲了，无聊的时光不知道怎么打发，或者看到别人画得这么好，我也想画。而不明白自己真正要什么，对画画的热情也没这么强烈。

而不久前，我经历了一次比较大的水逆，画画把我从烦恼中解脱出来，而我也渐渐爱上用笔在纸上勾勒的方式。开始从心底里把它当成自己的爱好，并强烈希望自己也有一天能成为一位大触，用画笔代替相机，记录身边的感动。

［2］自学方式不正确，导致前期缺乏成就感

初期我不建议从素描入手。素描需要大量枯燥的几何体练习，而且自学很难找到正确的方法。我以前几次失败的经历就都是从素描开始学习，画了半天画不好，就算画好了，也是一个比较有立体感的正方体，没什么成就感。于是认定画画需要天赋，自己不是学画画的料。

自学一段时间后找不到成就感，很容易产生放弃的想法。所以应该不断给自己制造成就感，激励自己坚持下去。学习任何新事物都是这样。

怎么样才能保持一定的成就感，在本文后面会讲到。

［3］没有互相鼓励的小伙伴

一个人在书桌前自学画画是一件很寂寞的事情。很多人选择画室其实是喜欢画室里大家一起画画的氛围。

自学的你可以找一个同样热爱画画的朋友，每次画完后给他看 。如果他给你提出意见，可以有助于你的进步；如果他赞美你的作品，你便得到了成就感。如果有时候你懈怠了，不想画画了，这时候他突然给你看他最近的作品，往往能激起你画画的兴趣。

这个伙伴不一定要在身边，可以通过网络交流，也不一定要很多，一个就够了。 我经常把自己的画发给一位高中同学，不论好的坏的都发，虽然不能经常见面，但是通过网络联系也能互相鼓励。

如果你身边没有这样的人，也可以和我交流，我很愿意和你一起进步。

二、自学的过程

当以上问题都想清楚了后，就可以开始自学了！

这一部分我以我的自学经历为主，介绍一些我走过的弯路和心得体会。

这是我下决心自学绘画后临摹的第一张图。我最大的问题就在于形不准，这大概是许多初学者都面临的问题了。我的解决办法是先从最简单的物体入手，但也不是画枯燥的几何体。

绘画从易到难大致是：植物、动物、风景、人物、组合。

明确了这一点，学习顺序就很明显了。 先画简单的单个物体， 从植物入手，一路进阶到植物动物风景人物的组合画，这可以保证你在每个阶段都有一定的成就感同时有一个较稳定的过程。 当然不一定要完全按照这个顺序，后期有了自己的理解和偏好后可以跳过其中某个步骤。

在画植物的时候，也建议先从单株植物，甚至是一片树叶开始画。如果长期画简单植物让你感到厌烦，那就赶紧跳出来画自己喜欢的。记住自学很重要的原则是： 画自己喜欢的，在此基础上再遵循循序渐进的原则。

比方说有一段时间我讨厌画单一的植物，于是跑去摸了一张速写。

画了几张速写后，又回去继续画植物。

自学阶段都是临摹，还没有达到自己创作的境界。所以所有的图除了那张宿舍速写基本都是临摹各种绘画书籍或者网络图片的。

我买了几本彩铅教程，跟着书上的过程画。我没有一张一张画过来，而是挑了自己喜欢的图，还是那个原则： 画自己喜欢的。

我基本是从彩铅开始学习，因为当时手头刚好有一本水溶铅教程……彩铅对颜色掌控的能力需求没有水彩那么难，同时也可以练习线稿。就有一个缺点：太耗时！

对于自学初期练习形态，我的建议是彩铅和速写或漫画线稿穿插着练。 长期画黑白的容易觉得单调，长期画彩铅又容易失去耐心。至于彩铅是水溶铅还是油性彩铅，我觉得买水溶铅更好，因为水溶铅不沾水就可以当油性彩铅两用，而沾水有时候可以模拟水彩的神奇效果。

自学快一个月了。这时候，对于植物的定形我基本有自己的想法了，也比较有自信。

画彩铅烦了后又去画了速写，我很喜欢画速写的时候用铅笔在纸上快速刷刷两下的感觉。但是显然由于没有基础，我的速写有很大的问题，这在之后的分析总结中会讲到。

八月因为一些事情耽误了画画，重新拾起画笔后我换了一本教程，开始尝试更复杂的线稿。

九月，学校里的银杏结果了，新的学期也开始了。画植物让我更加关注身边的一草一木，我开始留心大自然中植物的形态。

由于开学，我画画的时间减少了很多。

我对之前千篇一律的彩铅上色方式也产生了厌烦，于是在上图尝试了一种新的更加快速的彩铅上色方式。从这以后我就很少再画彩铅了，我开始学习另一种色彩表达方式——水彩。

第一次画水彩的时候我没有看教程，这时候由于对绘画有了自己的理解，于是按照想像的方式用水彩上色，虽然还看得过去，但是显然有很多问题。

这是本文最开始的配图，这时我看了一些教程。水彩的感觉比第一次有所提高。

目前的自学进度就到这里了，由于学业原因和自己的问题，我画画并不是很勤，经常十天半个月不画，所以进步也不是很快，但自己已经很满意了。而且马上要放寒假了，又是一个画画的好时机咯～

三、分析与反思

自学到这一步，对画画便有了自己的理解。也懂得如何分析自己的问题，明确下一步的方向了。

基础的不足在这时候很明显的显现出来。主要体现在两方面：

1.定形慢

我曾经见过一位美术专业的学生十分钟画人物速写，而自己连普通的植物定形都要很长时间，基础薄弱便在此时显现出来。而确定线稿时间长，没有效率，最大的坏处就是容易让人丧失画画的兴趣。

2.线条不够利落、精准

这一点在速写中体现的极为明显，这也是导致画画慢、画面不好看的一个重要原因。试想，别人一笔就能确定一个圆，你要好几笔不停地修改，怎么能画得快？又如何能画得好看？

针对以上两个问题，我的方法是 不断练习速写。 因为速写既练线条，又练造型能力。而且绘画时间短，容易产生成就感。

画多了彩铅和水彩，我渐渐没了耐心长时间耗在上色上。再加上时间不够，我也没有办法经常上色。所以速写既能练习基本功，又能满足我对画画的需求。

速写的训练和之前一样，依然是买一本教程临摹或者临摹网上的图片。如果有耐心可以练排线，但是一旦自己觉得厌烦没有成就感就停止吧。

这时，对是否应该报班还是继续自学，也有了自己的想法，而且报班应该报什么班也不再那么盲目了。

之后就是不断的练习，总结分析改进，我也在探索中……

四、什么资源适合自学

1.纸质书： 为了避免有广告的嫌疑，我就不指出具体书名了。初期我用了一些速写彩铅的纸质书教程，以后就渐渐不再用了。买书一定要买自己喜欢的画风的，不然根本没有临摹的兴趣。

2.视频教程： 在学习水彩的时候看视频教程很有用，水彩的步骤复杂，图文类教程很难详细体现。微博、各大视频网站都有类似教程。

3.图文教程： 看水彩的图文教程我都是带着欣赏的眼光看的。当水彩有一定的基础后，可以看简单的图文教程。前期很可能看不懂，或者看了也画不出一样的效果。彩铅和速写倒是适合看图文教程，节省时间。

4.优秀作品： 可以多在各大插画网站欣赏大触的优秀作品，挑一些适合的进行临摹。为避免广告，我也不说具体的网站名了，感兴趣的可以自己搜索或者询问我。

5.摄影作品： 好的摄影作品也可以用绘画来重新表现，画照片是很好的练习方式。

最后，多关注一些绘画类公众号和博主，只要用心，身边有很多可以获取的资源。

最后的最后，希望本文能为你的自学之路提供一些思路。一起进步吧～