吉他入门零基础自学教程(吉他入门零基础自学教程下载)

吉他入门零基础自学的方法

吉他入门零基础自学的方法

吉他入门零基础自学的方法，吉他最重要的就是双手的协调度，这是一个入门比较容易，但是精通不易的乐器，想要优美的旋律就需要日夜的练习，下面为大家分享吉他入门零基础自学的方法。

吉他入门零基础自学的方法1

1、前提准备：要学习吉他，必须有一把吉他。对于初学者来说买一把一般的就可以。

2、但是别买太次的，因为弹的时间长了就会发现，次的琴不仅音色次、手感次、更重要的是影响弹奏。

3、开始学习：要先弄清楚吉他的构造，有几根弦，怎么排序，六线谱的识别方法，和弦图的识别方法等等。

4、进阶学习：进阶学习中大体上分两个部分。一是歌曲弹唱中的各类和弦。右手各类分解、扫弦节奏型。

5、二是各类指型的音阶(la指型、sol指型、si指型、mi指型等)，各种独奏乐曲。

零基础自学吉他要多久

首先，对于吉他初学者来说，一把好的吉他显得尤为重要。有时候你很认真的学了，方法也对了，但是效率就是不高进步很缓慢。不是因为你没有天赋，也不是因为你不够努力，是因为你有了一把不合适你的琴。有些琴距很高，初学者按和弦本来就有难度了，由于琴不好的问题，让自学者难上加难。

所以选择一把合适自己的琴，对吉他自学再来说是首要的，也是很关键的。吉他的好坏合适与否，首先看手感，握起来的时候或按和弦的时候一定要舒适，然后再看吉他的音质。当然很多人都是自学者，其实对吉他也是一窍不通，建议在购买吉他的时候，不要全然听老板的介绍。查找方法就是找一个懂琴的人一起去购买，避免被坑。

其次，自学吉他的时候一定不能够浮躁，塌塌实实从最基本的开始。吉他弹唱无非就三个大内容：和弦，扫弦，分解节奏。左手负责按和弦，右手负责扫弦或者分解节奏。所以要各个击破，对于吉他初学者来说，建议先练习右手的分解节奏，比如说四拍子的万能节奏53231323，三拍子的万能节奏532123，二拍子的万能节奏5313或者5323。

把这个分解节奏练得滚瓜烂熟，让自己的右手跟吉他的琴弦熟悉起来。然后在看着教材开始按和弦，学习和弦的时候，先把右手放空，把所有的精力放在左手的和弦上，把c调常用的六和弦相互转换熟练，这个过程不要急躁，不要一味的追求效率和速度，练习和弦时候追求正确率，也就是说换和弦要换的正确。练习扫弦的时候，根据教材上的节奏型，一个一个练习各个突击破。

最后，自学吉他相对来说，需要极大的意志力，坚持每天练琴最少两个小时。把左手和右手协调起来，找一些简单的单音歌曲，再到简单的音阶，最后再谈简单的弹唱曲。总之，坚持一个月试一试吧，万一成了呢?

吉他入门零基础自学的方法2

吉他架构和吉他基本知识讲解：下面图片各个吉他架构组成。下面吉他品丝处1格代表1品，2格代表2品，个以此类推个，最后是20品，吉他有六根弦，从最粗弦到最细的弦，也是从高音到低音，从最粗6弦，往下是5弦到最后1弦。

持琴姿势：吉他弹唱追求一份随意洒脱，持琴的姿势也要求轻松自然，我们称之为“三点持琴法”

1、琴箱下侧凹部放在右大腿上，此为第一点。这时右腿也可以翘在左腿上以便于更好地控制琴体。

2、琴箱轻触前胸，此为第二点。

3、右臂放在侧板上，注意肘关节的位置应处于共鸣箱的最高处，此为第三点。

左右手按弦的要领：右手大拇指管6弦、5弦、4弦。食指、中指、无名指分别按3弦、2弦、1弦，小拇指暂时用不到，

1、手掌呈圆弧形，手指不要过于弯曲，也不可伸得太值。

2、各指在弹奏时都应当手指与手掌相连的那个关节{俗称“大关节”}发力，否则会影响弹奏的速度和力度。

3、弹奏时，手腕不要来回扯动去帮助手指用力，要保持它的稳定性才能适应今后高难度的曲目。

左手按弦：

1、左手左手臂自然下垂，手腕略向外送出。

2、拇指自然放在琴颈上，注意千万不可攥得太死，手心要空。

3、各指第一指节应以与琴弦垂直的角度用指尖去按弦，这样才不会碰到相邻的弦，切不可向弯曲成折指。

4、按弦的位置应尽量靠近音品，这样按弦省力，发音又清晰、饱满。

5、手指按弦的力度不要过大，以恰好能使吉他正常发声为佳。

6、暂时不按弦的手指应放松，并尽可能靠近琴弦，这样才不会影响弹奏的速度。

7、各弦第一品上的音用食指按弦，第二品上的音用中指按弦，第三品上的音用无名指按弦。

C调音阶图：先看5弦第一个音3品5弦是do，第二个是空品{不按品}4弦弹响re，然后2品4弦mi，3品4弦fa，以此类推，以下图片音阶图为准。

吉他调音：吉他的音不准的时候，可以自己买一个吉他调音器，自己根据说明书操作。还有手机也可以调音，从手机下载吉他调音APP，调音的时候慢慢调音，不要大力快速一下子调音，否则会断弦。654321弦对应字母EADGBE来调音，每根弦对应相同字母来调。

单音谱子练习：选择简单《小星星》来演奏练习。根据上面了解C调音阶图，熟悉它的指法上手就会很简单，还要注意速度节奏。

吉他入门零基础自学的方法3

选择方向

首先，需要你确定你学习吉他的方向。吉他分为古典吉他、民谣吉他以及电吉他等几大类，还有一些不常见的分类，比如尤克里里、低音吉他等。这些分类的吉他在历史渊源、文化背景、演出场合、以及演奏用琴、学习内容、练习方法、弹奏指法等各方面都不相同。

还有，就是每一种吉他琴体不通，其演奏风格和流派也会大相径庭，比如不严格分类可以看到有的乐手使用拨片，如各种风格的流行音乐和摇滚流派，有的使用指甲，指弹吉他流派也有更炫酷的技巧，还有用金属棒滑动的.西班牙吉他等等。

所以你需要了解一下自己学习吉他想达到什么效果，是在学校文艺活动中演出，还是朋友聚会时助兴，还是作为乐队乐手演出和录音。喜欢古典吉他的优雅，还是摇滚电吉他的疯狂，还是民谣的自由自在。

其实很多吉他手对于多种吉他也都是通吃的，不同种类吉他中相通的方面也比较多。作为自学的初学者，你也可能对几种吉他都喜欢。也可以在不同时期学习不同的吉他，最后都比较成功。

但任何事物都是需要时间练习和打磨，每个人的时间和精力有限，尤其是初学，肯定是先找一种容易入门的吉他，练习到一定成都，更高深的技巧，或者再去探索更多的种类。

如果同意后一种想法，或者想学哪种吉他还不确定，那就选择比较简单，容易入门，很多场合都可以用上的『民谣吉他』作为入门尝试，这都是更多初学者选择的种类。希望你从入门到精通，而不是从入门到放弃。

选购吉他

其次，确定了学习吉他的方向，就开始选购吉他了。根据不同的方向，当然需要选择对应种类的琴体。如果是初选和不确定的方向，买一把民谣吉他一定是投入少，乐趣多的选择。从几十元到几百元、上千元的吉他都有，初学者根据自己的经济情况，购买性价比比较高的吉他，甚至在二手市场或上届学长淘汰的吉他都可能是学琴的起点。

选择教材，开始自学计划

最后，购买或在网上找入门教材和音、视频，指定练习计划，开始练琴。练琴从基础开始，也要注意乐趣，结合自己喜欢的歌、曲，基础和乐趣兼顾。学习音乐和乐器必须要学习乐谱，因为自学，可以从简谱和六线谱学起，如果不是古典吉他，第一阶段都不必接触五线谱。

练琴时间每日几十分钟不算少，一两个小时也不多，可以打好基础，也可以多学多练，无论哪种策略，只要循序渐进，你一定能感受到吉他的魅力，吉他也一定会给你带来无穷的快乐享受！

零基础如何自学吉他？

错

过这篇文章，你可能这辈子都学不会弹吉他了。

本文主要讲民谣吉他如何入门，如果想学电吉他或者古典吉他的，本文可能不太适用。

首先，问题问的是零基础，如何自学吉他。

好的，那么既然是零基础，想要开始学习吉他，首先要做的并不是怎么学，而是如何坚持下去。其实做任何事情都是一样的，刚开始像打了鸡血一样，三天不到热情没了，又不想学了，吉他一放，默默打开了游戏。

在我所接触到的很多刚开始从零学习吉他的人，在刚进入学习阶段就进入了一个误区，那就是把吉他当成钢琴来学，实战之前，一定要先把乐理搞懂。什么 12 平均律，音程关系，和弦调性等等。但是很快，他们学到这些知识的时候，完全懵了，说好的弹着吉他唱着歌就有妹子的呢，现在学了那么久，都还不会弹一首歌呢。

本人教过无数零基础的学生。我发现，每一个向我学过吉他的人，都在跟我重复同一句话：“我什么时候才可以弹一首完整的歌啊？”当时我心里也在想：你啥都不会，一点乐理基础都没有，哆来咪都不会唱，还想直接学会弹一首歌，别做梦吧。

但是后来我才越来越发现，我是错的。

我个人认为吉他是一种入门比较难，而上手了以后就会非常简单的乐器。很多人觉得吉他难学，就是因为在刚开始学的时候误入歧途，导致自己失去了兴趣和信心。

吉他学习过程其实就分为三个阶段：

1、入门阶段（扫弦、节奏感）

2、进阶阶段（理解和弦的本质，演奏速度和准确度的提升）

3、指弹阶段（灵活编配与运用和弦，提升大跨度指法的准确度和换弦速度）

4、灵魂注入（艺术追求）

斟酌了一下题主的问题，我感觉题主还是比较关心入门阶段，那我就重点讲一下。

1、入门阶段

入门阶段，在刚开始的时候，最主要的是以培养兴趣和自信为主，而不是一上来就给出一大堆乐理知识等等（但是学会看谱还是有必要的，六线谱很形象因此也很简单，因此不存在什么问题）。

我一般在传授入门阶段的知识的时候，都会挑一首歌让我的学生练习，注意，这首歌一定要是他非常熟悉的，而且一定要会唱。然后，告诉他：“这首歌一共有 5 个和弦，C G AM EM F 你自己去练吧。”咳咳，当然，直接这样说肯定被一坨口水吐脸上：“你这也叫教？”

所以，当然不是这么简单。之所以要让零基础的初学者直接从弹一首歌开始学吉他，最重要的是为了维持住他对吉他的热爱，建立信心：

你看，我虽然学了那么久，但好歹会弹一首歌了啊！说出去也牛逼不是！

然后我就会跟他解释，其实，一首歌为什么会有和弦呢？这就好比你要做一道题，你是不是要套几个公式，然后就能计算出结果了呢？吉他其实也一样，这首歌的和弦，就是你所要弹的这一首歌的公式，每一首歌都是由若干个和弦所组成的，每一个和弦会对应一个主音（根音），就是与你这首歌某个小节整体所发出来的音能和谐共鸣的音。就像一道题目，你用若干个公式就可以解出来一样。你就用你的手指，照着这个公式按下去，然后根据这首歌的节拍，扫弦。当你把所有的公式按完，弹完以后，这首歌，就那么结束啦。

你学会啦。

怎么样，是不是很简单！这时候很多学员就会一脸憧憬地看着我：

哎呀老师你太牛逼了啊！以前教我那人让我哆来咪发唆练了大半年我还是啥也不会啊！

就这样，和弦的问题解决了，让学员知道了为什么要按和弦，和弦的作用是什么。然后，就那几个和弦，学生也很快就会按了，最多就是转换的时候花的时间长一点。下一步，就要教学员如何识别主音，也就是：和弦我会按了，但是你得告诉我，哪个和弦在哪个时候按，然后在哪个时候又换另一个和弦啊？

这个时候，我就会教学员如何去识别主音，一般都是发声练习。就是我随便在吉他上按一个音，让学员用嘴巴发出与这个音同调的音出来。不正确的，我会及时指出，至于具体怎么指正和帮助他练习，这是因人而异的，有的人天生就能找到音准，有的人需要借用各种方法，总之我也是分人来教的，因材施教嘛。在这样多几次练习之后，学员就能准确地识别不同的音高了。能识别单个的音高以后，那整个和弦的主音也就简单啦。其实大多人都是很聪明的，能区分不同音高以后，你再引导他去听整个和弦的主音，然后这首歌某个小节唱出来，是否和谐。当他理解了什么是和谐以后，事情已经成了一大半了。

所谓是否和谐就是说，你按的这个和弦，发出的主音，和你这首歌唱出来的音，是否匹配，没有违和感。就是我们常说的，在调子上。刚开始我会把和弦和所对应的小节告诉学员，再结合我自己的方法，学员练几次以后，就会有一种乐感，这个和弦按了以后，唱完一小节，下个小节的音明显不和谐了，所以该换另一个和弦。如果学员还是无法理解什么时候换和弦，那我会告诉他，弹到什么时候，精确到唱完哪一个字以后，必须换和弦，让他死记硬背。这样就算他刚开始不理解，练久了以后，也一定会产生条件反射，再多练几首歌以后，也就能很自然地知道什么时候该换和弦了。

那好了，整个左手按弦和换和弦的问题都解决了，现在来解决右手需要做的事情。

很多学员都来问我：

老师啊，那六线谱上的那个箭头，一会上一会下的，我都看花了，到底是该往上扫啊，还是往下扫啊？

哎，这个问题，实在是千古绝问啊，我总觉得，授人以鱼不如授人以渔，就算我教会你照着上面的箭头唰唰唰扫弦，以后有一首歌，你要是只有和弦，那你不是就弹不了了？

因此，在对待如何培养学员真正理解什么是节奏这个问题上，我也是下了不少功夫。

好了，那我们就来理解下什么是节奏吧。我们平时在听一首歌，听着听着总是会不由自主地摆动起来。有过这种经历的人大多都是有一定节奏感的。这就是我们说的节奏。那么为什么一首歌会有节奏呢？我们听一首歌，大部分人都能很自然地找到什么时候拍子强，什么时候拍子弱。强的时候我就拍手，弱的时候我就点头（开个玩笑）。给大家推荐一首节奏感非常强的歌，对于节奏的入门很有帮助 We will rock you。

回到正题，这个阶段，我会和学员共同听一首歌，然后带着他一起打拍子。一段时间的联系，只要不傻，都能正常打对拍子了，然后我就会教他区分什么是重拍，什么是弱拍。基本上，重拍的时候，都是向下扫弦，或者切音。弱拍的时候，向上扫弦。其实在重拍的时候，会有明显猛地停顿一下的感觉，其实只要手把手地练多了以后，或者反复听这首歌，久了，手就会自然而然地跟着节奏扫起来了。当你发现你可以不看六线谱上的那些上下箭头，能够依靠心中的节奏感自己扫弦的时候，你的技术就已经产生了质的飞跃。那么恭喜你，吉他最难的一个门槛，你已经跨过了！

2、进阶阶段（理解和弦的本质，演奏速度和准确度的提升）

在第一个阶段，我们已经学会了如何去弹奏一首歌曲，而不去关心这首歌曲的调式，乐理。我们只需要把这首歌整体的和弦列出来（和弦就是这首歌的“公式”，照着和弦按好，就好比你做题的时候套上公式带上数值直接计算就能出结果了。）然后跟随主音的走向，到某个小节，突然不和谐了，我们就判断应该换下一个和弦，然后根据自己大脑里的节拍，把整首歌跟随自己右手的扫动，这样左右手配合，就把歌曲弹奏出来了。

在第一个阶段的学习下来，你对吉他的兴趣丝毫没有减退，反而更浓了，因为你是带着目的学习的，而你的目的实现了，那就是弹奏一首歌。所以，信心建立起来后，后面的学习，才应该再逐渐加入一些枯燥的乐理和难度比较大的东西。

当然了，永远只学会怎么去弹奏，而不懂得为什么这样弹奏，你就不能称的上是一位吉他手，你永远都只能做一个只懂得演奏的琴匠。那么，什么情况下该用什么和弦弹奏，又或者说？这些公式（和弦）是如何推导出来的呢？牛顿第二定律是牛顿推导出来的，欧拉公式是欧拉推导出来的。而一首歌的公式（和弦）应该怎么样去推导呢？别着急，你学会了以后，任何一首你会唱的歌曲你都能自己推导出来。是不是感觉自己就是牛顿和欧拉~~

好了，那我们就先来认识一下，什么是和弦。

理解和弦之前，我们还是先来认识一下：什么是音程。

我们在显示生活中经常会遇到，有的声音我们听上去很低沉，给我们一种神秘、庄重的感觉，这些音我们就称为低音，比如轮船的鸣笛。而有的声音我们听上去很尖锐，给我们一种急促，兴奋的感觉，比如消防报警铃。声音都是由物体震动而产生的，那么我们为什么会对同一种物体的震动，有时候感觉高，有时候感觉低呢？这就是，物体震动的频率不同。就像物理中把力的大小用度量单位 N（牛顿）来判断一样。高音与低音之间相差多少个单位，我们在音乐上，用度来表示。

首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度，其大小是人为规定的。简单来说，就是描述高音和低音之间的距离远近程度，就叫做音程。要真正理解音程，还要再来理解一下，什么是全音和半音，全音和半音我们成为音级。这个在吉他上非常好理解，一个品，是半音，两个品就凑成全音。那么我们再细化一下，钢琴上面的哆来咪发唆拉稀（1 2 3 4 5 6 7 1）我们称为一个完整的八度音程。一个八度，是由 12 个半音所组成的，现在你知道为什么吉他的 12 品要用两个原点特殊标记出来了吧。虽然 1 到 2,2 到 3.3 到 4,4 到 5 之间的音程关系都是两度，但是他们的音级距离却还是有区别的，1 到 2 之间相差一个全音（两个品），而 3 到 4 之间相差半音（一个品），所以由 12 个半音组成一个完整的八度，我们把这个规则称为 12 平均律。

下面就可以开始正式地介绍和弦啦。

因为和弦的知识到处都有，所以我在这里就不详细说明了，我只说明一下，这个阶段要如何学习，方法是什么？怎样不那么困难地跨过学习吉他过程中的这第二道坎。我们前面已经知道，单个音是有自己的频率的，也就是自己的音高。后来，我们发现，如果把几个不同高度的音，组合在一起，他们共同发出来的音，我们听上去会非常和谐，而且也很好听，甚至有的时候，把各种不一样的音拼在一起，还可以营造各种不同的感觉，比如神秘感，欢快、豁然开朗等等等等这些感觉。这就是和弦。一句话说明就是：指的是一定音程关系的一组声音。将三个和三个以上的音，按三度叠置的关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。就好比你打麻将，你做大对子可以胡牌，做清一色可以胡牌，做 13 幺也可以胡牌。和弦也一样，你用 135 可以组成一个和弦，246 也可以组成一个和弦，357 同样也可以组成一个和弦。

因此，和弦的数量可以是非常非常多的。同时，和弦又分为三和弦（三个音组成）、七和弦（4 个音组成）等。1 2 3 4 5 6 7 我们在标准的乐理里用 C D E F G A B 表示，记住啦，后面有用。

有人要问了：

你骗人，吉他里面的 C 和弦，虽然我只按了三根弦，但是我扫弦的时候明明是扫的六根弦，就有 6 个音，你凭什么说只有三个音组成呢！

额，对，确实是 6 个音，虽然你按的是 C 和弦（1 3 5）但是剩下三根弦的音同样也是 1 3 5，C 和弦按住以后，从 6 弦依次往下扫，分别是 313513。你看，虽然他们之间相差了一个八度，但是他们的组成音，仍然是 1 3 5 呀！

看到这里是不是觉得很神奇，对，所以我们吉他需要调弦，调成标准形式，不要问我为什么，这是前人总结下来的财富。基于这种调弦，我们可以方便地用手简单地按出很多常用的和弦。

不同的调，会有不同的基本和弦，下面我们用 C 大调来举例，基本和弦共 7 个：C、Dm、Em、F、G、AM、Bdim，分别是：1 2 3 4 5 6 7 级和弦。基本上学会这 7 个和弦，很多一般的歌曲都能弹，这个时候我会把一些歌 C 大调的歌曲让学员自己去听，然后告诉他，你就用这 7 个和弦去一个个试，然后把这首歌的和弦按顺序列出来。

天呐，学员会说：

老师，这就是传说中的扒谱吗？可是我对和弦的理论还不是太清楚啊！

没错，就是因为你没有经过实践，所以你无法理解抽象的和弦和它的作用，所以我会要你尝试着用第一个阶段学习的乐感，还有和弦与歌曲唱音之间的和谐程度，来判断用什么和弦。

这个阶段的训练，是学员乐感更进一步的提升。哪怕他仍然无法理解和弦，他至少也知道了如何简单地进行一首歌的创作，而且最重要的，他知道了扒谱到底是个什么概念。

学员会在这个阶段的学习过程中，不断地产生问题，然后我会不断地为他解决，同时，把理论知识注入到解决他在扒谱的实践过程中遇到的问题，剩下的，就需要靠自己多加练习了。

总之，乐理的学习是一个非常漫长和痛苦的过程，需要有信心和热情共同的支撑，在多扒了几次谱以后，再结合看一些和弦和乐理的知识，你会更加方便理解。 反正一个 C 大调就只有 7 个和弦，你都记住了，去扒谱的时候，把他们任何排列组合，扒出这首歌。当你能随意根据一首歌，就能把谱子扒出来的时候，只要再下去花时间多加巩固和拓展一些乐理知识，不断地运用到实践中，或者尝试使用一些比较冷门的和弦，这个时候，你的技术又有了一个质的飞跃，只要再努力一点，这个过程虽然漫长，但我相信，离你正式跨越它，也不会太远了。

3、指弹独奏阶段（灵活编配与运用和弦，提升大跨度指法的准确度和换弦速度）

恭喜你，终于跨过了吉他入门和进阶的两个门槛。这个时候，你已经对吉他的把位和左右手的变换与协调非常熟悉了，你也学会了如何运用和理解和弦。这时，你想再追求一些酷炫的东西，或者说，难度更大一些的左右手配合方式。是的，于是你说：我要学指弹独奏，一个人，拿着一把吉他，在夕阳下，把一首歌的每一个音都弹出来，我再也不用唱了。

于是，你打开了一首指弹独奏的谱子，比如这样：

卧槽！这是啥啊！你告诉我！这到底是啥！为什么密密麻麻的全是 4 5 6 7 8 的数字啊！还有！和弦呢？为什么没有和弦？没有和弦我怎么知道怎么按？！我左手该怎么按？！

没错，这就是吉他的第三个门槛。基本上所有的指弹谱都是不会有和弦的。

有人要问了：

没有和弦我怎么按啊？难道要我一个音一个音的按吗？我的手怎么可能那么快，你在逗我！

对，所以，这个阶段你要面对的第一步，就是纵观整个小节，根据谱子上所标示出来的数字，为左手编配指法，也就是左手怎么按弦，用什么手型（这个我们暂且不叫和弦，因为左手的按法每个人都可以编出不同的指法）。

好了，那么我们到底要怎么样去观察这些数字，然后为某个小节编配出按法呢？这就要用到你前面两节的基本功了，你接触到的和弦是否数量足够，你对和弦的理解是否到位，还有各个和弦之间的转位有没有快速完成的方法，闭着眼睛能否准确按对和弦。这些，都是你的基本功。

吉他怎么零基础入门？

01

吉他入门零基础，先按照53231323的顺序练习拨弦，要每天练习；接着必须学习一些基本的乐理知识，学习理论；另外，需要学习六线谱，掌握谱曲中的符号。

吉他（意大利语：Chitarra），又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。

学习吉他其实是一个长久的系统的过程，其最重要的是一开始的基础搭建，之后便是要不断地坚持，在学习的过程中也要掌握一定的方法。在搭建好吉他入门的基础知识之后，就是靠后台能的努力及天赋了。零基础学习吉他的人，先按照53231323的顺序练习拨弦，要每天练习，不能两天打鱼三天晒网。接着必须学习一些基本的乐理知识，学习理论，而且每天要练习的弦多练习几次，增加熟悉度。

另外，需要学习六线谱，掌握谱曲中的符号，学习方法一般是从简单的开始，之后学习复杂的。对于节拍联系可以通过节拍器或者是跺脚的方法练习。最后要提醒练习的朋友，在练习的时候不要急功近利，一定要坚持，每天多练，最终掌握这门特长。零基础的人在学习吉他的过程中一定要遵循由简单到复杂，从容易到难，理论和实践相结合的方法进行持续练习。