成人钢琴入门自学教程简谱(成人钢琴入门自学教程简谱图片)

钢琴简谱入门怎么学？

1、熟记五线谱上音的位置

初学者可以先学会记住五线谱上的几个固定音高的位置关系，比如先记住几个C音的位置，然后再拓展记住几个G音的位置，之后再逐步记住更多音的位置，掌握好线和线间以及间与间之间的关系，这样既可以提高识谱能力又能加深对曲谱的印象。

2、慢速识谱

刚开始识谱时一定要放慢速度，千万不能一目十行，囫囵吞枣。速度太快就会使眼睛和双手配合不协调，造成手忙脚乱、节奏混乱、弹错音的后果。在弹奏时，眼睛应提前看到下一小节，并在脑子里构思如何去弹奏，这样就更有利于流畅地演奏。

3、分段识谱

可以把曲谱分成各个段落，一小节或者一小句的练习，因为练习的部分太长不利于大脑的记忆，如果把每个句子每个小节都熟悉了再合起来练习，这样记住的内容就更多，效果肯定也比直接整首曲子练习的要好。

4、不要过度依赖指法

现在很多的钢琴教材都标注了过多的指法，尤其是初级，建议在练习的时候，可以把一些不必要的指法去掉（仅留一些必须的），能够自己看清楚每个音的高低去弹奏，而不是依靠标注的指法去判断，这样才能真正提高识谱能力。

5、多看

正所谓熟能生巧，多看谱是提高识谱能力的最好办法，刚开始时可以选择一些简短的曲目练习，之后再逐步增加难度训练，久而久之，识谱能力自然就慢慢提高了。

钢琴入门简谱

钢琴入门简谱如下：

1、《让我们荡起双桨》

刘炽让导演把孩子们召集起来后唱给大家听，孩子们听后拍着手说：“真好，唱出了我们刚才在船上的心情”，乐曲真切的表现了孩子们的心情，趣味和欢乐与幸福，刘炽这才感到满意。

2、《我爱北京天安门》

因为歌曲旋律清新、节奏活泼，只有9度音域，演唱的适应面广，富于儿童特点，不同于当时占据乐坛的“语录歌”、“忠字歌”千篇一律的进行曲、战歌那样的高亢、声嘶力竭，在当时迅速脱颖而出，并成为了70年代文革后期的儿童和青年人传唱的经典红歌。

3、《歌唱二小放牛郎》

词作家方冰、曲作家李劫夫，被王二小的故事深深感动，根据报道，创作了歌曲《歌唱二小放牛郎》。

4、《生日快乐》

《祝你生日快乐》（Happy Birthday to You）常简称《生日快乐》或《生日歌》，是一首用来庆祝生日的流行歌曲。根据《吉尼斯世界纪录》，《祝你生日快乐》是英语中三首最流行的歌曲之一。

5、《采蘑菇的小姑娘》

《采蘑菇的小姑娘》是一首为群众所喜爱的农村题材歌曲，它以清新明快的格调、朴实无华的感情、流畅动听的旋律赢得了青年们的心，艺术的主要功能是通过对现实生活的概括、提炼，塑造出各种各样、生动的艺术形象并借以传情、感人，使人们在获得美的享受。

钢琴入门自学教程简谱

钢琴入门自学教程简谱

钢琴入门自学教程简谱，琴是乐器之王，也是一个入门比较容易的乐器，在音乐艺术中，钢琴具有其它乐器不可取代的地位，其音色亮丽、动人，擅长演奏各种风格的音乐。以下分享钢琴入门自学教程简谱。

钢琴入门自学教程简谱1

1、首先我们得会看单手简谱。

2、单手简谱上1是do 2是re 3是mi 4是fa 5是so 6是la 7是xi 8是do以此类推。

3、数字上有点的话就是升高八度，下有点就是降八度

4、上面有两个点就是升高两个八度，下有点就是降低两个八度，以此类推

5、学会了并掌握了就来看双手简谱，双手简谱的规则和单手简谱是一样的

6、左手和右手的规则也是完全一样的，都是以中央do为标准

钢琴入门自学教程简谱2

钢琴入门五大技法，学琴一定要撑握的诀窍！

一、钢琴的基本练法

（1） 钢琴的基本练法就是慢练。

慢练尤如"大镜"，把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉，听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后，也不应忽视适当得慢速练习。

（2）有计划、有目的地学习：

冰冻三尺，非一日之寒。练钢琴需要的是持之以恒的态度。钢琴曲目繁多、演奏技法多样。初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划，从基础着手，循序渐进地学习，才能目的。

（3）以良好的心态学习钢琴：

学琴过程中，可能会遇到情绪起伏不的情况。应调节情绪，适当减轻学习难度，充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。

二、钢琴弹奏中自然重量的运用

关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如，从肩部的舒展下垂，到整个手臂的协调下垂，通过放松灵活的手腕调节，然后由手指把手臂重量传入键盘。

（1）：认识体会到手臂的自然重量

以前倾上身的坐姿，把两只手臂完全放松地垂下去。此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。在空气中随意摆动，晃动，而血都涌向了手掌，通向了指尖。体会到手臂的自然重量后，我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它的功能和作用了。

（2）：手指要承受并支撑整只手臂的重量

手指的三个小关节微微凸起，尤其是处于手掌部位的指根关节（以下简称"掌关节"）必须要作为一个力量的支持点。手臂的自然重量落下来，要求每一个手指都能支撑住。

我们用44371断奏入门的方法练习：先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好，结合手臂的自然重量。经过一个阶段，在每个手指都能自如地弹出饱满的声音后，再渐渐进入连奏的练习。进一步我们就可以调节重量的轻重。

三、弹奏钢琴时身体的协调

身体的的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面，开始就要明确，随着程序的深化，又要不断发展和更好地运用。

（1）保证身体协调的根本：

保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。

（2）坐姿的基本要求：

臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

（3）身体的左右调节：

身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去；弹中音区时，身体重心两面摆平；弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。

（4）身体的前后调节：

身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。

四、手指的能力与训练

手指的能力是指每个手指是否有独立活动的能力，是否灵活和有力。表现在弹奏上则是清晰度、均匀度和流畅度。

五、钢琴演奏中的触键

（1）：指力触键

与前臂肌肉相连的肌腱将手指往下拉，就完成了下键的动作。当肌腱松会时，手指和琴键就回复到原来的位置。

练习方法：让右手处于正常的弹奏姿势，手背和腕背几乎在同一水平面上，手指贴住键盘，处于C音到g音的位置。手腕在抬高和放下的几次动作中始终放松，手指始终贴键，手指稳固而略呈弯曲。

例一：断奏：每弹一个音符，手指都迅速按下键，并在发出 声音的那一刻松开，缩回到键上。手腕始终保持平稳。

例二：连奏：如断奏一样，每个音都要弹出保持住。手指所用的压力只需阻止琴键弹回即可。再向下一个音进行时，前臂略向右转动。这样，当一个键松开时，另一个键正好发出声音。

（2）：手力触键：

手力触键的主要特点是手朝下动作。在各类触键方式中运用最广。手腕的向上弹起的倾向成为手力触键的一个不可改变的标志。

练习方法：右手放在铺例一所示的键盘位置上。手腕放松，手指稳固。拇指举起离琴键约1/4寸高，手朝C音的键上和键里用力，使拇指击下琴键。这时手腕会立即向上拱起1寸高，然后立即放松，回到原来的位置。只样就形成了断奏的`效果。左右两手都可以用这个方式来练习。在每个下键动作中都要强调手腕的向上运动。

也可以用同样的方式来练习连奏，但手朝下面的一个音的方向稍微转动，手腕每次向上拱起后，应立即回到原先的位置。手腕放松和手指稳定是触键中最难达到的要求。手指触键有广泛的用途，如演奏各种音阶、琶音以及其他复杂音型的快速乐段等。也常常用在弦及八度的弹奏中。

（3）：臂落触键

臂落触键是突然落下前臂或全臂，以使所要弹的那个键或那几个键在这个下落动作中被推下。最终的姿势是如图B所示的，手和手臂都从键盘上往下垂挂着。臂落触键可以弹出断奏的效果，只要手指在声音发出后立即放松。臂落触键最好用于音的保持或连奏效果。

练习方法：先抬高手腕以使指尖几乎贴住键盘。然后突然放松手臂。随着手臂的下落，以便听到所要弹的音。手指按住这个音，手腕则低于键盘。然后再回到高手腕的姿势，以便弹奏下一个音，在整个练习过程中，手腕都是放松的。手力与臂落相结合的触键 这两种走势图触键的交替运用在分句表现上极为重要。

以带连线的两音音组为例，先有臂落触键弹出第一个音，奠定一个基础，再由手力触键按所要求的轻巧程度或断奏程度弹出第二个音。每一组的第一个音用臂落触键（D=放低手腕）弹出，第二个音用手力触键（U=抬高手腕）弹。

带连线的左右手各自独立的音组可以通过独立使用这两种触键的方法来练习，对于带连线的轻巧的音阶，可以臂落触键弹第一个音，让手腕逐渐抬高（手力触键）。当顺势弹完最后一个音时，手腕便悬在半空中。各种音阶、左右手分开的练习。

注意：拇指总是用臂落触键。其余手指除了弹奏音阶的起始音（无论上行或下行），一律用手力触键。两种触键的交替使用在八度连奏中应用教多，在黑键上总是用手力触键，而紧跟在黑键后的白键则用臂落触键。

钢琴入门自学教程简谱3

钢琴教学入门教学方法一、儿童自身的兴趣是学琴的前提

培养孩子首先要重视孩子的个性发展。 音乐是抽象的，是有活力、有激情、有创造力的艺术。 时下，钢琴是很受人们欢迎的一种乐器，被人们誉为“乐器之王”，是孩子学习音乐的首选乐器。

对于孩子来说，学习的动力首先是兴趣。教育心理学指出，兴趣对于人的学习、工作等一切活动都有明显的促进作用，它可以成为学习与工作的巨大动力，又可激发一个人的创造性才能。对于幼儿学习钢琴，兴趣的培养最重要，学琴以诱导的方法最有效。3—7岁正是智力发育黄金时期，幼儿会表现出好奇心强、接受新事物快等特点。

而且这时期在大脑中形成的印象往往终身不忘， 但同时幼儿又有心理发育尚不完全，缺乏意志力与责任感等特点，往往会一时兴起，但不一定是兴趣所在。 学琴也是这样，很多孩子观看别的孩子弹琴，也会要求弹琴，进而要求家长买琴。 此时家长不要急于答应， 让这样的过程重复几次，直到孩子哭闹着要买琴。

并自发地作出每天练琴的承诺，才答应让孩子学琴，同时也可让钢琴老师检查孩子各个方面的素质。做好孩子在身心与精神上的准备，再带孩子一起上琴行，让孩子亲身体会实现要求的满足感，这样孩子的学琴动力就会更大。从儿童的心理方面分析，儿童学习是需要有一定的回报的， 例如他弹完一个曲子奖励一个棒棒糖，下次孩子就会自己努力地弹奏，因为他知道练琴后会有奖励。

钢琴教学入门教学方法二、重视家庭中的音乐教育氛围

1、家长的积极配合

在儿童学琴过程中，家长的辅导起着重要的作用。日本音乐教育家铃木主张父母先学琴， 在家庭营造一个学习音乐的气氛，能做到这一点是很好的。如果家长过于忙碌，至少也要拿出一部分时间和精力随同上课、多和孩子进行交流;对孩子取得的进步给予鼓励、肯定;

鼓励孩子踊跃参加与自己水平相当的比赛、演出等活动，促进良好的学习气氛的形成， 因为家长的鼓励对孩子是非常重要的，虽然有时孩子不说让家长来听，但实际上特别希望家长欣赏他弹奏的曲子， 所以家长给予孩子一个鼓励的眼神，往往会使孩子练琴的动力大增。

2、让孩子在玩中学习

生活中不能没有音乐， 家长让孩子多听适合儿童年龄、心理、生理等特点的音乐作品，能更好地提起孩子们的兴趣。 平时，家长可以和孩子共同查阅一些音乐资料，可以把电视电影中听来的乐曲让孩子在家里试奏其中的旋律。例如动画片《猫和老鼠》中老鼠出现时的音乐，家长就可以上网搜简易版的谱子给孩子弹奏， 孩子可以模仿着电视里的音乐弹奏。

这样就会激发孩子很大的学琴兴趣。而且孩子弹的任何曲子家长都应该多予以鼓励，空闲时间多陪孩子查阅他正在弹奏乐曲的背景或故事， 从点点滴滴中培养孩子，不要强迫孩子练琴，更不要以牺牲孩子其他兴趣爱好为代价去练琴，否则会适得其反。边玩边听，就是为孩子创造轻松愉快的学琴氛围，起到很好的作用。

3、给孩子一个安静的环境

家长应给孩子创造一个安静、整洁的练琴环境。最好有单独的练琴房，为的是不受其他嘈杂环境的影响。琴房可以按照孩子的爱好装饰， 窗台上可摆放孩子喜爱的玩具，墙壁上挂一些音乐家肖像，或贴上孩子喜欢的图片。在孩子练琴的时候家长尽量不要在旁边讲话， 特别不要在隔壁房间玩电脑或看电视，以免影响孩子练琴的情趣。