学漫画入门手画,漫画手绘入门基础画 自学

零基础怎样自学画漫画

零基础怎样自学画漫画，方法如下：

1、学会临摹 临摹我们并不是一味的照搬，而是要有效的临摹，具体大家可以回顾小编之前的文章内容，临摹说到底是如何观察、思考、练习。不断欣赏优秀的作品，并思考每一个细节。当你的观察力和思考能力上去了，你的画图水平一定不会差。

临摹是你眼前进入这个领域最直接也是最切实可行的一个入门方式，这一点不可忽略，事实上建国初期的那一批绘画技艺高超的大师们，绝大多数都是十分推崇临摹的，并对临摹起到的作用给予了高度的肯定，而他们自己早年就是通过大量临摹的方式入门的。

2、找到自己喜欢的画风 零基础学习漫画，新手在入门时候可以先树立起自己的审美，欣赏别人作品的时候，多问问自己喜不喜欢，喜欢他的什么地方，为什么喜欢，人家的整理画风是怎么样的。明确自己的喜好，才能有针对性地去练。

3、摆平自己的画图心态 由于是零基础的新手，所以刚开始练习的时候往往会过于着急，零基础学习漫画切记不可急于求成，要稳扎稳打，为此学习的心态很重要。要知道，每个优秀的漫画设计师，都是靠大量作品堆出来的。

4、另外你提到自己拥有极高的热情，喜欢绘画动漫类型的东西。当然，在这种极高的热情的驱动下，即便是零基础，只要树立了方向，方法正确，还是能够很快入门的。不过热情是很容易褪去的，能否一直持续的坚持下去，还得看你有没有极高的毅力与自律的能力。

怎么学画漫画,没有基础从那里入门

分类: 游戏 单机游戏

解析:

学画漫画没有基础

就从临摹开始

迈出漫画第一步

作者:卢泰斌

这些年很多朋友问我，如何走出自己的漫画第一步。

我也曾经思考过，但是一直没有静下心来整理一下自己的思路。

学校的漫画兴趣班又要开始了，借给学生写教案的机会，我来仔细谈谈自己的看法。

第一、要多看漫画。

眼高手低不是贬义词。对于画画的人来说，只有自己的欣赏水平提高了才可能有进一步的发展和提高。一个眼界狭隘、目光短浅的人是不适合画画的。

看的多了，你可以了解现在什么样风格的漫画是最有市场的，这样你可以定位自己的创作方向。

看的多了，你可以直接的掌握很多漫画语言。比如，漫画中手的画法有很多种，如果你自己去从零开始设计手的画法，那是事倍功半的。反之，我们可以直接借鉴成名画家的方法，在很多画家的方法中间自己找到自己喜欢和适合自己习惯的方法，这就是事半功倍了。既然前辈给我们这么好的教材，我们为什么不直接拿来为自己所用呢？

看的多了，你更能掌握国内主要的漫画杂志的地址和刊物风格，知己知彼，百战不殆。连漫画刊物的地址都不知道或者仅仅知道自己看过的一本漫画杂志的人，你画的漫画又有什么载体可以给大家看呢？

第二、动手开始画自己的第一幅漫画

你不会想仅仅做一个只会欣赏和评价的读者吧？

好的，现在动手开始画自己的第一幅漫画。这幅漫画并不要求你必须是自己构思的故事，临摹也是画！

国画、油画这些画种有何尝不是从临摹开始的？尤其是书法，书法家可以拿出来几十年的时间临摹前辈名家的碑帖。

临摹是学习。

但是，注意，我们临摹是为了学习技法，千万不要以为象学习国画、书法一样，临摹名家的画也可以当作自己的作品来发表。

漫画，技法和构思是一样重要的，你原封不动的临摹了别人的漫画寄出去，那就是抄袭！这些年我遇到过很多这样的事情，有的孩子照着我的画自己画一遍，然后就拿去发表了，还真有杂志给发表！但是，这样做，永远也不能真正成为一个漫画家！反之，如果习惯这样，所有的画都这样做，那就是————漫贼！

找到一个自己很喜欢的漫画开始临摹。

看了很多的漫画以后，我们基本上已经可以分辨出一个画家的水平高低了，所以，选择的漫画也会是很不错的。

我们学习这位画家的构图、造型、线条、色彩。

虽然他或者她不是手把手在教你，但是我们却可以从作品中读出作者的思想和技法特点，并且为我所用。

临摹的时候要认真、耐心。尽量追求和原作一样的效果。

临摹，我一般采取这样的方法。

（1）首先是把原作放在自己桌子的左边，自己的纸在右手边，用铅笔一点一点的去画，然后用黑笔定稿。

（2）脱稿，在临摹一遍原作以后，我开始不看原作，自己凭借自己的印象开始画第二遍，这个时候难免很多地方会忘记，在忘记的时候拿出原作再仔细观察，然后脱稿继续画。

（3）对照原稿和自己脱稿的画，查找自己的错误，然后纠正。

（4）重新脱稿画。这个时候，这位画家的技法已经基本被我掌握了。

第三、在生活中寻找漫画的灵感。

闭门造车是死路。

有人认为漫画就是逗乐，只要别人看我的漫画能笑就是成功的。是吗？很多 庸俗的段子也可以把人逗乐，但是却绝对不能成为漫画创作的题材。

所以，一个成功的漫画应该是从自己的生活来源的幽默或者讽刺故事。

但是，怎么才可以从生活中发现漫画点子呢？

我给大家两个建议。一是仔细观察。二是发散思维。

每天，我们身边都可能发生很多有趣的事情，会把人逗乐。好的，这就是漫画的基本条件了，然后，我们把思维发散开，把可笑的结果夸张的更可笑到无以复加。这样，一个漫画的点子就有了！

画自己身边的事情。很重要。

一个生长在城市的孩子非要去画自己的放牛生活。可能吗？反之亦然。

学生就画自己的校园生活，这样的点子是鲜活的。

当然，作为一个漫画家，思维是发达的，可以借想象的翅膀飞的更高。这是在你成为熟练的漫画手之后的事情了，因为你已经掌握了漫画的语言。

第四、网络！利用网络。

（1）网络上的资源。

我们不可能有所有的资源库，比如我需要画一只犀鸟，但是我没有见过。怎么办？在网上搜索。百度baidu/是很多漫画家的...浴7奖憧旖菅剑?/a

（2）网络上的信息。

网络上的漫画信息及时、丰富。

有成就的漫画家的画可以搜索出很多很多，并且可以下载到自己的电脑上随时观看学习，有这样大的一本漫画杂志，我们何乐而不为呢？

（3）网络上的漫画传播。

国内现在很多专业漫画网站，很多大型的门户网站都有动漫版块。我们可以把自己的漫画上传，扩大自己的影响。市场经济就是眼球经济，关注的人多了，你的漫画自然也就有了影响。

（4）网络上漫画的发表。

现在，你的漫画或者已经在网络上发表了。稿费？没有。

没有稿费我为什么呀？哈哈，还是刚才的话，看看雪村就明白了。没有网络，雪村的音乐能有现在的影响吗？雪村开始要稿费吗？

还有就是网络漫画防止盗版的措施。

或者有的朋友说可以加水印防止盗版，但是我见过很多杂志的编辑精心的把网络上的漫画的水印擦除，然后把漫画用在自己的杂志报纸上。呵呵。很为难的说。

盗版是双刃剑。

有盗版，说明自己的作品还是很受欢迎的。

不怕你盗，就怕我发现，发现以后我找你要稿费就可以了！

第五、投稿了！

1、看漫画杂志的征稿启示。现在，回到第一步，知道多看漫画的用处了吧？每本杂志都有自己的征稿要求和自己的地址以及编辑的名字和编辑部电话和电子邮件。建议用电子邮件投稿。方便快捷，关键一点是－－不用邮费！开始画还是很穷的，呵呵。

2、杂志上的读者参与漫画比赛消息。

很多杂志为了聚拢人气，都有一些小型的漫画比赛活动，而且大多面对的是读者，还有稿费，最基本也是一本样刊。我们开始创作的时候，应该多关注这些信息。就算是一幅小画，也是在国家一级漫画杂志上发表的呀！

3、不妨关注非专业的报纸和杂志。

很多朋友因为阅读面窄，仅仅把目光集中在国内不多的几本大的漫画杂志上，全力去画，不发表誓不罢休。

我不是说这不对，人应该有这个精神。

但是我的意见是——郭靖在和江南七怪学武功的时候，绝对不能去参加华山论剑的！上去也是死。不死也是植物人。呵呵。

所以说，大家开始创作的时候，可以把目标对着当地的报纸杂志，尤其是报纸，用的生活性质的漫画还很多。所以也给了大家发表的机会。好好想想我的这句话吧。

第六、发表了吗？

已经学习这么多了，基本的漫画知识也掌握了点，投稿以后，你发表了吗？

不要着急，我从开始到发表第一幅漫画，中间的时间是6个月。半年的时间一直在希望失望中徘徊，但是，一定不要放弃！失望了，还有希望，放弃以后，你什么也不会收获。失败不是压力，是动力。

在收到退稿以后，不要自怨自艾，要把伤心变成动力。想想为什么自己的漫画没有被采纳，和这个报刊杂志上的漫画做比较、找差距。

别人能作到，为什么我不能？我一样是人，我难道就比他们差吗？

鼓励自己，激励自己，相信自己。

成功，也许就在明天。

另：说说改编笑话。

很多初学者没有掌握漫画语言和不会编故事，就开始把笑话图解，然后当作自己的漫画就投稿了。

短时间内有效果，但是，漫画讲究的原创精神。

吃别人嚼剩下的东西，味道可想而知。

不要饮鸩止渴。

当改编笑话成为你的习惯，你已经没有创作的原动力了。

切记。

说说改编名著。

改变名著是捷径，但是一样不是原创精神。

何况改编名著能改编到何时？就那几本书，翻来覆去的画，读者不烦，作者也该烦了。

说说漫画的工具。

漫画的工具是简单的不能再简单了。

一叠A4的复印纸，一根中性芯的签字笔，一根HB的铅笔，一块价值2元的橡皮。就是我画漫画稿子的全部家当。

当然，别的漫画家可能不是这样的，因人而异。

工具是必要的，但是不是主要的。

工具所有人都可以装备，差别就在握着笔的手和最上方的大脑。

手，要熟练。大脑要灵光。

不要迷信工具。（LSMH工作室 整理）

漫画画法入门技巧

漫画画法入门技巧如下：

1、学漫画的基础。素描基础是所有美术绘画的敲门砖也可以说是奠基石，素描基础好便能顺畅地绘制，创作和表达。素描基础最基本的四部曲：黑白灰色阶、体积感、空间感、速写练习；临摹是捷径，但临摹切忌盲目描摹，应结合知识结构解读描绘。作画步骤：处理好整个画面的黑白灰关系。塑造体积感同时关注空间关系。调整空间关系，关注刻画靠前的对象。

2、学漫画的训练方法。速写：大量练习速写，场景速写，角色速写，设计速写，可随手随地训练。漫画线稿：同样地进行大量临摹和创作。纸上水粉水彩的色彩练习：这样的练习是非常有必要的经验和绘画体验，例如调色，培养色感，利用颜色进行形体塑造。以上的练习能够迅速提高观察和绘画能力，达到一定的程度后可以进行下一步骤的训练。

3、角色基础。人体动态结构。画照片，同一动作，不同高度和不同角度的训练，关注连续动作的关键帧，尝试设计动作。人体体块注意体块的朝向。人体透视及透视原理需要注意的是：人物着装、人体空间意识、视点的变化。

初学者怎么画漫画

初学者画漫画方法如下：

1、在绘画漫画人物面部的时候，只需要改变基准线就能画出不同类型的角色了。

2、可以从面部基准线来判断并画出鼻眼口耳等位置。

3、长方脸，眼睛的位置，嘴巴的位置二等分。

4、圆形脸，眼睛的位置，鼻子的位置，嘴巴的位置，三等分。

5、基准线中的十字线能更好的调整面部的方向。

6、左右，上下都是可以调整的，仰视时面部五官高于水平位置，额头距离变短，下巴变长，可以看到鼻底，俯视时五官低于水平线，头部就画好了。

7、眼睛轮廓线比较圆润，夸张的绘制，黑眼球比较大。

8、接下来画鼻子，嘴巴，头发，画头发是要画基准线。在绘画头发的前刘海时，头发的厚度与整体厚度大致相同。

9、身体只需要画好一个合适的躯干，添加上个性的衣服帽子等即可，画出结构图，找到身体的每个转折面。

10、绘画完成后，将结构线擦除掉即可。

漫画，是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用暗示、变形、比喻、象征、影射的方法。构成幽默诙谐的画面或画面组，用以取得讽刺或歌颂的效果。

如何自学漫画手绘

如何自学漫画手绘：

1、学习素描基础：素描不但能够处理物体外形，还能表达物体本身的结构，还能体现光影情况。一张画是否立体，是否好看的很大部分原因来自于你的素描功底。先从基本的结构素描练起，然后慢慢过渡到光影素描。新手阶段可以保持积极性的临摹。

2、线稿的学习：好的线稿能完整的表述形象、气质、材质、厚度等等，一个完善且功底深厚的线稿本身就是一个艺术品。在各个绘画风格中线稿作为前期草图构成起着非常重要的作用，尤以平涂见长的日系动漫插画，一个高完成度的线稿已经是成功的一大半。

3、人体比例和结构的学习：人体动漫手绘学习的超重点，人体的核心在于骨骼结构动态和比例的学习，再然后是肌肉的穿插。我们学习绘画虽说不需要像人体解剖那样严谨，但基本比例和结构还是得知晓的。以所以新手在练习人体的时候可以先从“画豆子”、“画火柴人”、“人体盒子”练起。

4、色彩基础的学习：学到色彩这一阶段，那你就来到新手基础阶段的最后一关了，颜色决定了你作品的辨识度和丰富度，颜色的把握需要建立在前面素描的学习上。

新手怎么画漫画？

学画漫画的基础：

学习透视，绘画的基础是造型，造型的基础训练方法是素描，包括结构素描和阴影素描。对素描的分析判断是以透视为基础的，所以第一步是透视。

透视是指在平面或曲面上描绘物体空之间关系的方法或技巧。基础绘画学习中常用一点透视、两点透视、三点透视。学素描需要从透视和线描开始，然后开始枯燥的可以决定你绘画生涯上限的素描训练。

可以通过学习几何、结构素描、静物素描、光影素描来掌握素描的基础知识，也可以通过练习材料来加深。先画20组几何草图吧。