平面设计对比构成图片简单(平面设计对比构成作业图)

平面设计构图有几种，有哪几种？

　平面设计构图

1.平面设计构图与摄影构图

平面设计构图最初是由绘画构图发展来的,遵循绘画的构图法则,关心绘画的美学价值,不重视构图的视觉传达效果,这适应当时经济不发达,信息量小的特点.在市场经济发达的今天,各种媒体信息充斥人们视野的今天,平面设计必须把视觉传达效果放在第一位,从视觉信息传达的立场出发,研究构图与视觉\心理的关系,处理好美与传达效果的关系, 在摄影中,构图被人们理解为经营位置,是解决形象与空间的关系,他的任务和目的是为了创造美德形式.显然这不符和现代平面设计的第一原则的，这也是我们必须从摄影构图的思维中走出来的原因和必要性.

美与信息传达之间存在辩证关系,即有利于传达的形式必须是美的,然而美的形式不一定是有利于信息传达的.如调和是一种美,但调和的形与色在调和的环境里就必然丧失视觉冲击力.因此,只有构成视觉冲击力,又有为受众所接受的形式,才是平面设计的内涵.

2.平面设计构图与视觉

构图要诉诸视觉,必须遵循视觉认识的规律.视觉注意在没有心理需求的情况下是不易引起人们的注意的.视觉注意一般有两种形式:主动注意和被动注意

被动注意是人们尚无主观意识,没有内在的生理和心理需求,在外界刺激下产生的..平面设计大多情况下属于被动注意.所以在这样的刺激中,需要注意以下即各方面

(1) 足够的面积 同一构图中,主要信息的面积要大于次要信息的面积

(2) 适度的对比 把握对比的度,,也要避免过激

(3) 简练 简练的形式易被感知,切忌画蛇添足.

(4) 新颖 适应与视觉特点,新颖的构图易引起人们的注意,切忌墨守成规.

3.构图与心理

不同的受众有不同的心理需求,如青少年喜欢生动活泼的形式,女性喜欢优雅的形式,而老年人喜欢稳重平和的形式,因此平面设计要对不同的特定受众和信息内容,寻求最佳的表达方式,易引起受众的感情共鸣.

4.构图与创造

设计是一门创造的艺术.独特的个性是视觉传达设计的生命.克服思维惰式,开发创造思维的能力是现代设计师的基本素质.

二.平面设计构图的构成要素

平面设计是将各种信息通过适当 的形式转化为视觉语言进行传播,从这一意义上将讲,其构成要素是由信息内容和表现形式两类构成

1.内容要素

（1） 内容包括文字、插图、标志

文字 文字一般可分为标题、内容、落款三部分,构图时处理好主次,引导视觉有序阅读

插图 形象生动,通俗易懂,不受文化背景限制,有利于提高兴趣和注意力.

标志 商标,如企业的形象标志\注册码\会议标志\防伪标志等

（2）.内容要素的形态转化

内容要素必须转化为点线面等形态要素,才能按照平面构成的原理构成画面..在形态化的过程中,以准确传达信息为第一要素,切忌不能一味的追求形式的美感.

文字的形态化

点线面的字母的形象组合状态表现，重要的信息文字，如商品的品名牌名等，为了增强其视觉冲击力，可以设计成不同的形形态。

标志的形态化

标志一般呈现固定的组合，表达特定的含义，但是可以根据传达的需要，改变标志的大小、组合形态等使其呈现多样化的形态。

插图的形态化

平面设计的插图包括具象图像、装饰图形、抽象图形、摄影图形、电脑图形等

2.形式要素

构成平面设计的形式要素很多,但直接作用于构图的主要有三种,画幅、边框、和地子

（1）画幅 考虑其尺度和形态

（2）地子 画面中为了衬托主要形象而采用一定面积的色域或图形形象统称地子.平面设计中的地子有多种多样,主要有以下几种:

a出血地子 画幅中不留边缘的地子,饱满充实扩张,可分为整幅出血和局部出血两种.

B留边地子 在画幅边缘留有一定的宽度的地子,有集中完美的感觉

C肌理地子 以各种材料如木布石等自然形象的纹理作为衬托主体的形象

D局部地子 单独衬托画面某一形象的小面积的地子,具有灵活生动富于变化

E纹样地子 以连续的几何和装饰图案作为衬托主题的地子,装饰性强.

F图形地子 以绘画图形照片等作为的额地子,兼有地子和图形作用.

边框 对画幅的边缘进行线形处理,具有跟定画幅\强化画面\增强视觉冲击力的作用.

3.构图的关系要素

平面设计中,文字插图标志地子和边框等设计要素分别呈现出相对独立的形态.将这些不同的形态组织在一起,首先要解决好形态与形态之间的关系,突出和强化主要的形态,构成主次形态的视觉秩序服务与视觉传达的效果.在构图的形式中,一般存在形状、位置、面积方向、层次等关系要素.

（1）形状关系

设计要素的形态差异,如大小长短宽窄方圆曲直简单与复杂等,要控制好形态差异的对比.

（2） 位置关系

位置的变化影响人们的注意力,还会形成相离相接相叠等关系,造成密集和疏散的对比.画面中心一般是视觉的关注点。

（3）面积关系

面积大小的视觉冲击力也不同,而设计要素的形态被称为正形,衬托正形的地子是负形,正形和负形的和是整个画幅.正负形的超常变化会造成正负的转换

（4）方向关系

形态之间横竖、正斜、平行、成角等方向差异,营造注意力力.一般的，方向对比强的注意值高，方向对比弱的，秩序感强。

（5）层次关系

层次之间的相叠会造成前后变化,在二维空间营造三维的效果.第一层突出,有前进感,适合安排主要形态,第二第三层则有后退感,安排次要形态或地子

三.构图的形式规律

平衡

指画面空间中各部分的视觉重量感构成的相对静止状态.平衡有两种状态:等形等量平衡,异形异量的平衡.具体讲,有统一平衡（轴对称平衡、中心对称平衡）和变化平衡（非对称平衡或均衡），包括变化比例均衡、变化距离平衡

秩序

形态按规律组织起来,在视觉和心理上产生美感的有条理的状态.,改变形态或组织规律，会形成千变万化的秩序形态。同一形态可分为同一秩序和渐变秩序

同一秩序即重复或反复，同一或不同形态有规律的排列组合

渐变秩序 同一形态按一定的规律变化自身的形象或组织规律，渐变秩序的形成，是*优美的数比形成的，如等差等比数列等，变化秩序又称律动。

调和 分为类似调和与对比调和

对比

统一.

四.构图的基本形式

1. 横向分割型 等分或非等分,一分为二或更多

2. 竖向分割 依照视觉规律,重要的内容放于左边或中间

3. 横竖分割 适合信息量大的传递

4. 斜置型 生动活泼

5. 轴线型

6. 交*型 层次感强

7. 指示型 或者说是导向型,方向感强,有向内或向外的张力

8. 几何型

9. 散点型 灵活,避免散乱无章.

10. 自由型

平面设计中的两种构图方法，快来看看!

对比构图

在版面构成中，对比构成具有十分重要的作用。我们按照不同方面的对比关系，可将对比构成主要分为空间对比、聚散对比、大小对比、方向对比、曲直对比、明暗对比六个方面。

1.明暗对比。任何作品都必须有明暗关系的恰当配置，不然会使画面浑沌而没有主次。

2.大小对比。大小对比容易表现出画面的主次关系。在设计中，经常把主要的内容和比较突出的形象，处理的较大些。

3.空间对比。在我国画论中，对待绘画空间处理时，明确地提出要“密不通风，疏能跑马”，形象的阐明了空间的对比关系。

4.曲直对比。曲直对比指的是曲线与直线的对比关系。一副画面中，过多的曲线会给人不安定的feel;而过多的直线又会给人过于呆板、停滞的印象。所以，应采用曲直相结合的技法。

5.聚散对比。聚散对比指的是密集的图形和松散的空间所形成的对比关系。处理好这个关系，应注意保持好各个聚集点之间的位置联系，并且要有主要的聚集点和次要的聚集点之分。

6.方向对比。凡是带有方向性的形象，都必须处理好方向的关系。在画面中，如果大部分照片的方向近似或相同，而少数照片的方向不同，就会形成方向上的对比。

调和构图

调和是指画面中各个组成部分整体上达到了和谐一致，并且能给人视觉上一定的美感享受。需要注意的是达到调和的最基本条件，就是在作品中必须有共同的因素存在。

1. 形象特征的统一。是指整体的特征风格要调和统一，在多种形象存在的画面里，为达到形象特征的统一。

2. 色彩的统一是指色彩关系的统一。首先在明暗关系上做到统一;其次在色相上做到统一，具体的说就是，以同类色为主调，配置以适度的间色，再以少量的对比色加以提示，起到画龙点睛的效果。

3.方向的统一。凡是带有长度的形象，都具有方向性。一般情况下，在画面整体中，要有主流方向，同时也要有恰当的接近主流方向的支流加以配合，这样的作品才会给人以美感。

综上所述，在平面设计中，对比和调和起着十分重要的作用。凡是要想使某个图形突出，就必须有与其相对的图形运行比较。有对比必然会有变化，变化是对比在画面上所产生的效果。而调和的效果会使画面看上去和谐而稳定，两种构图手法在设计中很关键。

有人能帮忙写一张平面构成对比的创意构成。。400字左右

其实这是经典平面图形“鲁宾杯”的一个变体，即“双重意象”，用最简单的设计技术创造了经典的视觉效果，是创意和平面理论的高度结合。

（用电脑展示鲁宾杯图片）

平面构成中有一个专业名词叫做“图底关系”，简单的说就是你所画的图形与背景之间的关系。双重意象的产生在于观众将注意力更多集中在图形或背景上，或者说是在看画的局部或是整体。

现在所看到的这幅画，由于其背景和图像的区别并不明显，因此我说他是“鲁宾杯”的变体。由黑白条纹所构成，用上下交错的手法创造出了双重意象，给观者造成一种视觉上的错觉，能够让人反复的观赏画，成功地吸引了注意力。

(以上为此画平面构成的说明)

创意的产生来源即是利用了人类视觉即观察局部又观察全景，对鲜明颜色及黯淡颜色的区分，大脑对现实世界的联想（轮廓和人脸、杯子之间的联系）。利用这个创意在平面设计的过程中，我们可以巧妙地吸引观众的视觉关注焦点，如果能够将该类平面构成巧妙运用到商业广告中，一定能够带来非常好的商业效果。

色彩构成作业 明度九调和色相对比 谁有简单点的图 给我弄张 谢谢啊

如下图：

如果根据孟塞尔色立体理论，把明度由黑到白的等差分成九个色阶，那么，1-3为低明度色阶；4-6为中明度色阶；7-9为高明度色阶。

“明度”是指色彩的明暗程度。白色明度最高，黑色明度最低。不同色相的明度也不同，黄色明度高，红、蓝色明度低。任何一种色相如调入白色，都会提高明度，白色成分愈多，明度也就愈高；任何一种色相如调以黑色，明度相对降低，黑色愈多，明度愈高。

扩展资料：

色相对比：

两种以上色彩组合后，由于色相差别而形成的色彩对比效果称为色相对比。它是色彩对比的一个根本方面，其对比强弱程度取决于色相之间在色相环上的距离（角度），距离（角度）越小对比越弱，反之则对比越强。

色调种类：

色调倾向大致可归纳成鲜色调、灰色调、浅色调、深色调、中色调等。

色相对比

色相对比时，如果周围的颜色与图案面积比很大，明度越是接近，效果就会越明显，对比感也会有增加的感觉。另外，用高纯度的色相系列进行组合，对比效果也会更明显。

现实生活中的平面构成？

现实生活中的平面构成：重复构成，变异，渐变，发射，肌理，近似构成，密集构成，分割构成，特异构成，空间构成，矛盾空间，对比构成，平衡构成。

其中对立的两个方面、相关的几个方面在数量或质量上均等或大致均等：收支平衡、产、供、销总体平衡、生态平衡。几股互相抵销的力作用于一个物体上，使物体保持相对的静止状态，保持身体平衡飞机失去了平衡，平稳安适也就心理平衡。

特点分析

在自然界里，肌理指的是物体表面的质感和纹理感。人、动物、植物和各种各样的物体都 有不同形式的肌理，肌理的自然形式反映了世间万物在自然中的存在方式。松树的粗糙的树皮、人类的肌肤与巨大海洋动物蓝鲸光滑的皮肤显示了不同肌理与生命的存在方式及其生存的环境。

在实际应用中，表面的处理除了明暗关系、色彩关系外，如果再加上肌理关系的处理就从手法和视觉上丰富了平面设计。肌理特殊的视觉感受也是其它视觉形式所不能替代的。

平面设计肌理构成图片有哪些

1、平面设计肌理构成图片

2、平面设计肌理构成图片

肌理构成分类

1、自然肌理

自于自然界中各种物体的可见面，人的肌肤、树的表皮、叶的脉络、水的波纹、山的受、土的堆积、火的燃烧、根的缠绕、石纹、动物皮纹、烟云变换、雨雪飘零、偶然产生的瓷器结晶釉、冰花纹。可以通过拓印、摄影等方法来采集。自然肌理通过形的改造和变化，广泛应用于人们的生活中。

2、人工肌理

一类是有意为之的，如刻意设计刻凿的石材表面花纹、生活电器的表面、刻花玻璃的表面等。

另一类是有意为之又偶然得之的，如水彩的渗水撒盐等效果，版画中的肌理、油画的肌理作底效果以及墨迹、扎染等。

扩展资料

肌理可以采用两类构造方法：即规则构造法和偶然构造法。

1、规则构造法：就是运用秩序构成方式，进行平面肌理的构造偶然构造法就是设计者利用不同的材料和工具，用吹、撒、弹、压、印、染、刮、粘等不同方法来获取意想不到的、无法重复的肌理效果。

2、偶然构造法：有手绘法，拓印法，晕染法等。